The Happening de M. Night Shyamalan.

Creo que la mayoría de veces disfrutamos del cine de Shyamalan mas que nada por el "como" nos narra la historia, que del "porque" de la historia, y estoy seguro que este será uno de esos casos, en el que el peso del film recae solo en su PERFECTA dirección... (en todos los sentidos)... que en el guión que EL mismo ha escrito.

Vamos, el argumento se planteó desde el primer momento que vimos el avance y que para tranquilidad de muchos, NO engaña a nadie, ya que el tráiler da a entender medianamente por donde irán los tiros, lo mas importante en este caso era la forma en que el director nos plasmaría en imágenes dicho SUCESO y he de decir que este señor es todo un GENIO a la hora de narrarlo visualmente, el film es BRUTAL desde su comienzo, por lo tanto el Hindú va directo al grano y de que forma.

Y esta vez Shyamalan de manera sutil, ... (como siempre lo ha sido)... ha hecho lo que muchos de sus detractores le exigían, pero a su estilo, a su estilo Shyamalanezco y así dejar contentos también a sus mas fieles fans, aun así, estoy seguro que esos mismo detractores lo van a criticar injustamente, porque curiosamente todo el que lo conozca espera de EL, algo EXTRA dentro del guión, que se aleje de lo ordinario, de lo común y de lo antes visto.

Pues bien, Shyamalan solo se ha limitado a contar una historia sencilla que tiene que ver con un desastre a nivel mundial y que se va desarrollando de manera lineal, sin trampas y sin elementos claves que te desenreden la trama en su desenlace, pero eso si, todo está desarrollado de manera magistral, como solo este señor lo sabe hacer y con el suspenso que tanto le caracteriza.

Por lo tanto, aquel elemento "sorpresa" para muchos tan característico dentro de sus films, no esta tan marcado dentro del argumento de “The Happening”, es mas, las sorpresas o giros inesperados que muchos le han criticado, aquí no hacen acto de presencia, aun así, pienso que será juzgado injustamente por ese motivo, ya que los únicos films que se pueden juzgar de tramposos dentro de su filmografía…(para mi)… son: El Sexto sentido y La Aldea; ya que el resto de sus historias están planteadas de forma convencional, el cual el espectador se va dando cuenta de lo que sucede a medida que avanza el metraje, no por eso están exentos de un “clímax Shyamalezco” dentro de sus desenlaces, en el que el director toma ciertos elementos claves que se van dado a lo largo de la historia, para así brindarnos esa parte EXTRA dentro de sus tan peculiares finales.

Es decir, en “Señales” se sabia desde un inicio que eran ETs y al final descubrimos de manera “peculiar” como derrotarlos, en “El Protegido” paso lo mismo con el superhéroe, solo que al final el Hindú nos dio a conocer la forma que el protagonista acepta tal condición, con el prólogo en "La Dama en el agua" se sabia en que mundo nos había metido y como tal, todo era posible.

Y curiosamente con este último film, Shyamalan hace todo lo contrario que lo distancia de sus anteriores trabajos, y es que el director de manera intencional, da una idea de lo que será el desenlace al comienzo del film, con tan solo un par de diálogos que sostiene el protagonista dentro de una clase que esta dictando, digamos que es algo clave que le servirá de defensa contra sus mas fieles detractores.

Para los que no han visto el tráiler y ni saben de que va el argumento, esta vez Shyamalan nos narra una historia apocalíptica, en el que por causas desconocidas, el suicidio masivo afecta a los habitantes de NY en pleno Central Park, al parecer algo en el aire altera el comportamiento de las personas, el cual hace que ellas mismas se quiten la vida con los “elementos certeros” que tengan a la mano.

Aquella fuerza misteriosa se apodera de la humanidad, impulsándolas a la muerte mas segura, el caos y la incertidumbre invade al país entero, nadie sabe a ciencia cierta lo que esta sucediendo, lo importante aquí, es huir del peligro lo mas lejos posible, porque las noticias no son para nada alentadoras, cada quien saca sus propias teorias de lo que podría estar sucediendo, pero la principal teoría en medio del caos que se desata, es el temido ataque terrorista, pero al parecer aquella fuerza maligna, no es humana.

Shyamalan empieza el film sin tanto rodeo, y nos sitúa de lleno el pleno Central Park y sus alrededores, en donde contemplamos de manera macabra y tenebrosa, como los habitantes de NY se van suicidando en cadena, escenas realmente estremecedoras, en el que Shyamalan da rienda suelta a todo su ingenio, brindándonos momentos suicidas demasiado impactantes , algunos ya vistos en el tráiler, pero que en pantalla gigante “disfrutas” viendo la escena en su totalidad.

Y es que el Hindú es un genio a la hora de generar angustia, como lo sucedido en plena construcción de un edificio, en el que los obreros se lanzan al vacio bajo la mirara atónita de la gente que aun esta en tierra, un momento brutalmente estremecedor sin lugar a duda, como muchos otros momentos en el que la amenaza hace acto de presencia a lo largo del film.

Para nadie es un secreto que soy fan incondicional de este director, todos sus films me han gustado, en menor medida el Sexto sentido, tal vez por su giro final, que ya una vez conocido no disfrutas lo mismo una segunda vez que la ves. Pero no niego que este ultimo film que ha hecho, tiene sus defectos, que para mi son irrelevantes por la incondicionalidad que me acompaña y que le otorgo, pero creo que esta vez se echa de menos ese "clímax Shyamanalezco" en su parte final, y que haya sido coherente con lo mostrado en su primera hora y es que despues de ahi, el film pierde fuerza, ritmo a pesar del impulso con el que arrancó, dicho fallo se debe sin lugar a duda a que ya sabemos “quien” es el enemigo, y la verdad este no se hace tan amenazante al final de la misma, en el cual se notan muchos altibajos a la hora de narrar dicho desenlace, cosa que no sucedía en sus anteriores trabajos.

En cuanto a la parte actoral no tengo queja alguna, Mark Walberg y John Leguizamo cumplen con sus roles, los tipos normales que luchan por sobrevivir con sus seres queridos, y eso es lo mejor del film, que no existen actos heroicos, ni mucho menos actitudes estereotipadas, aquí hay un puñado de personas comunes y corrientes que solo buscan protegerse de aquella amenaza que los persigue.

Yo la recomiendo, aun sabiendo que tiene sus defectos, pero un film de Shyamalan por defectuoso que sea, vale más que mucha basurilla que se proyecta por estas fechas.

Grindhouse present: Planet Terror.

Como cosa rara esta película nunca llegó a las salas de cine de mi país, y en parte entiendo las razones, menos mal existe el formato casero, así que no aguanté las ganas y decidí alquilarla.

Les confieso que aun no logro asimilar lo que he visto, no se si para mi ha sido "soportable" o "insoportable", tengo que utilizar estos dos términos, porque no hay forma de catalogarla de "buena" o de "mala", ya que esa cualidad o defecto, se da de manera espontanea y muy natural, ya sea por el buen o mal hacer de su director, claro, es un riesgo que ellos corren cuando se embarcan en un proyecto y que solo se dan cuenta de aquel veredicto cuando el publico aprecie o en el peor de los casos, desprecie la obra.

Esa ausencia de naturalidad en el film de Robert Rodriguez es para mi, su talón de Aquiles, ya que lo "antinatural" está metido de manera intencional y por lo tanto su esencia es tan artificial, que no terminò por convencerme del todo.

Obviamente no es un film para TODO el mundo, pero tampoco creo que el RESTO del mundo, .. (en su mayoría frikis)... que esperaban un film que homenajeara aquellas sesiones dobles de cine mas conocidas como: Grindhouse, lo hayan aceptado de la forma en que lo presentó el director Mexicano.

Una cosa es homenajear la forma y la formula, y otra es exagerarla a la máxima potencia, como lo que ha sucedido en este film, en el que el "supuesto" homenaje ha sido reducido a una simple y vulgar "parodia", que no se diferencia en nada a esa comedias de los Wayans y sus Scarymovies, cosa que NO le sucedió a Tarantino con la grandiosa Kill Bill, que por lo menos humanizó un poco sus personajes en medio de la forma con la que se hacían antes los films orientales de artes marciales.

Traté de entender la formula con la que se ha planteado el film, traté de comprender y asimilar lo absurdo e ilógico de algunas de las situaciones que nos brindó Robert escena tras escena, cada una mas descabellada que la anterior, pero vuelvo y digo, no terminó de convencerme dicha propuesta, porque todo es presentado con mucha artificialidad, que hace que no te metas dentro del film, dicho elemento negativo recae en las actuaciones de sus protagonistas, que vienen siendo tan forzadas, rebuscadas y a la vez tan, pero tan penosas, que en muchas ocasiones sentí sonrojarme.

Si Robert buscaba homenajear aquellas cintas de bajísimo presupuesto que se presentaban en teatros de mala muerte por alla a mediados de los setenta, pues a mi parecer no lo ha conseguido, ya que por lo menos esos films salían así de manera espontanea, o sea, sin intencionalidad alguna, todo gracias a su pobre reparto y escasez de dinero, pero en el caso de Planet Terror habían ambas cosas: Buen reparto y un gran presupuesto, algo inverosímil e incoherente con respecto a lo que se pretendía contar..

Pero bueno, no puedo negar que Planet Terror tiene muy buenos momentos, en especial con lo que respecta al buen GORE, pero tambien hay momentos demasiado bochornosos, como el protagonizado por mi querido Tarantino, que daba mucha penita ajena verlo en tal situación y eso para mi, ya es pasarse de la raya, una escena que llega a una ridiculez absoluta y por momentos demasiado infantil.

Aun así, puedo decir que he disfrutado con algunos elementos que ya son marca registrada de Rodriguez, sobre todo con las hermosas chicas que adornan el film, he disfrutado con el solo hecho de reencontrarme de nuevo con lo amigos fieles...(la mayoría Mexicanos).. de R&Q, he disfrutado bastante con volver a ver Michael Parks, quizá el personaje "humano" mas cuerdo dentro de la historia y también he disfrutado con algunas escenas de acción, mezcladas con los excelentes FX de mi querido Nicotero.

Con todos esos elementos que acabo de nombrar, y con la complicidad de ser un fiel seguidor de la dupla R&Q, pues la disfrutarás sin ningún problema, pero también hay que ser sinceros y reconocer que a Planet Terror le falta la esencia que tuvo en su momento, el mejor film de Robert Rodriguez a la fecha: Abierto hasta el amanecer.

Y es que curiosamente con "Desde el crepusculo, hasta el amanecer"..(titulo con el que se le conoció en América latina).. Robert ya habia hecho un excelente, genial y muy honesto "Grindhouse", por lo menos no fue tan pretecioso a la hora de hacerlo, o si realmente le habrá salido sin quererlo, pero en todo caso se le agradece que ese elemento natural estuviera presente en cada uno de sus actores, a pesar de existir dentro de la historia, aquel elemento paranormal o fantástico.

¿Que si me gustó Planet Terror?

Pues obvio, y es que sería ilógico decir que no me gustó ver las tetas de la Fergie, o el culo de la Rose, o la espectacular belleza de la "chica jeringa", y como no me va a gustar ver como los zombies purulentos le destapan la cabeza al propio "Mariachi", o como esos mismos despedazan al "Sex Machine", pues claro que me gustó y más si dentro de ella veo al mismísimo padre de John Connor, o al Sherif inmortal que actúa en la mayoría de films de R&Q, como creén que no me va a gustar ver desmembramientos, buenas explosiones y una gran persecución que termina aplastando zombies y de paso a un pobre perro, sin lugar a duda, la mejor secuencia cómica que tiene el film.

Por lo tanto vuelvo y digo, si eres fan incondicional de Robert y Tarantino la vas a disfrutar de lo lindo, si no, pues creo que es mejor alejarse de ella, no puedo negar que yo quedé con un sabor agridulce en la boca, sobre todo por la falta de esencia y la pretenciosidad que Robert le dio al film, cosa que debería de haber sido todo lo contrario.

The Happening - NUEVO - Trailer.

Vaya semanita esta la que hemos tenido, en menos de 15 días, dos de mis directores favoritos me han hecho correr de forma literal, con las nuevas imágenes en movimiento de sus futuros, esperadísimos y cada vez mas cercanos films.

Y aun sin haberme recuperado del impacto emocional, y a riesgo de que mi corazón se salga de mi pecho, luego de haber visto en acción a mi adorado e idolatrado Indiana Jones, pues nos llega un segundo avance de la nueva maravilla que ha parido mi querido Shyamalan: The Happening.

Feliz día de san valentin.

Cloverfield.

Para mí, el principal atractivo que tienen las películas protagonizadas por monstruos gigantes, está en como los mismos destruyen ciudades importantes, algo que dentro de lo fantástico es demasiado atrayente y de paso viene siendo tan solo un espectáculo visual que muy pocas ocasiones te sorprende, si nos aferramos claro está, al realismo con el que NO están hechas estas cintas.

Pero eso no nos “importaba” (tiempo pasado), ya que lo único que se busca..(ba).. en estos films, es..(o era).. el disfrute de ver como se destruyen y a la vez se despilfarra la cantidad de dinero invertido en aquellas maquetas a gran escala de los edificios mas emblemáticos que hay en todo el mundo, algo muy común en las clásicas “monsters movies” orientales, para ser mas exacto, con las de nuestro apreciado Godzilla, y es que aparte de ese y en ocasiones costoso “atractivo”, para mi no había nada mas que ver en este tipo de producciones, tan solo el punto de vista destructivo de la enorme criatura, hasta que llegó: J.J Abrams.

Hagamos memoria, por allá en 1998 Roland Emerich apostó por hacer una película sobre Godzilla pero a lo occidental, implementando el uso de FX por ordenador que en aquella época se estaban perfeccionando, ayudado claro está, por el uso de maquetas de aquellos edificios famosos que adornan...(ban) a NY.

Pues bien, dicha mezcla de FX dio como resultado lo que todos esperabamos ver, una NY completamente destruida, pero lastimosamente con la misma esencia de las películas orientales, o sea, una destrucción mas falsa que una moneda de cuero, exceptuando claro está, la excelente entrada de Godzilla a la ciudad, con unas espectaculares tomas mostradas desde "casi" el punto de vista de los protagonistas, que simulaba y a la vez "casi" que nos situaba en plena acción y bajo los pies de de aquel reptil gigante, tomas en las que apenas se alcanzaba a ver al monstruo, una muy corta genialidad del señor Emerich en la que acertadamente seguía guardando la sorpresa de como era el aspecto y las dimensiones del mismo.

Un comienzo para mi brillante, en el que por desgracia para el film, el director malogra cuando le da por mostrar en su totalidad al señor Godzilla, y esa entrada "casi" que realista se iba perdiendo poco a poco a medida que el film avanzaba, emulando en su totalidad pero con aquel elemento digital, las destrucciones "enmaquetadas" perpetuadas por aquellos monstruos orientales, es mas, ni siquiera el monstruo supuso una novedad en ese entonces, a pesar de estar hecho digitalmente, su semejanza humana era demasiado evidente, por mas cola y cuello de iguana que tuviera, nunca pudo superar el disfraz del Godzilla oriental que vestía un pobre y asalariado japones.

La película de Emerich pasó con mas pena que gloria, aunque confieso que en lo que respecta a la destrucción masiva, no tengo la menor queja, porque eso fue lo que nos dio y eso era lo que yo quería ver, edificios, puentes y estadios destruidos, en ese sentido si que pasó el examen, a pesar de esas tomas tan falsas de la NY nocturna, mientras el ejercito atacaba al monstruo con todo su arsenal. .

Tanta carreta que les acabo de escribir, es la excusa perfecta para valorar esta genialidad llamada: Cloverfield

Cinta que representa para este sub-género una gran novedad con lo respecta a lo mil veces contado en otras "monsters movies", y es que yo nunca antes había sentido y vivido en cine, una historia de corte fantástico de la forma tan, pero tan realista, como la que nos brindó el novato y no menos genial: Matt Reeves, y ahí radica su gran cualidad.

Cloverfield es un grandioso experimento visual muy por encima de lo argumental, en el que esto último es lo de menos, es más, donde lo hubiera habido en mayor medida, creo que sería una película demasiado fallida e ilógica, porque el único argumento que existe es aquel evento catastrófico que le ha sucedido a un grupo de "personajes" que ni siquiera se lo esperaban, asi que sería...(vuelvo y digo)...demasiado ilógico, buscarle un guión trabajado, a un supuesto evento inesperado que captó una simple cámara de video mediante el punto de vista de un asustadizo y torpe personaje (Hud), o sea, alguien que dentro de la historia era del común y muy corriente.


Eso es lo que hace que la película sea tan genial, y es tal el realismo de las tomas hechas con camara en mano, que no dejas de sorprenderte de como lo fantástico se mezcla de manera soberbia con aquellos elementos físicos que nos brinda el mundo real, y es que ninguna toma por amateur que parezca ha sido fácil de desarrollar, todas y cada una de ellas, sobre todo en las que aparecen los monstruos, han requerido de una planeación y coordinación perfecta de espacio y tiempo que este señor Matt Reeves ha sabido plasmar.

Pero lastimosamente dicho experimento no ha sido bien recibido por un publico mayoritario, que prefieren un simple convencionalismo a estar metidos literalmente dentro de la película, que eso era lo que se buscaba y es lo mas valioso que tiene Cloverfield, y al que no le gustó, es porque no ha entendido realmente la propuesta planteada, esa en la que te involucras totalmente dentro de la historia, gracias a la imagen subjetiva que nos brinda una simple cámara de video, manipulada por uno de los personajes ficticios que tiene el film.

Por cierto. muchas personas han tomado como referencia hacía Cloverfield, a esa tomadura de pelo y no menos monumental bodriete llamado: "La Bruja de Blair", para mí es demasiado irrespetuosa tal comparación con esta genialidad salida de la mente de mi querido JJ. Abrams, yo por lo menos me niego a hacerla.

Y si es de buscarle referencias, creo que la mas cercana es la "Guerra de los mundos" de mi querido Spielberg, de la que estoy seguro Reeves se basó en algunas cosas para hacer Cloverfield, sobre todo en el espectacular ataque inicial del tripode, y es que Steven acertadamente lo mostró desde diferentes puntos de vista: El del protagonista, el de una cámara de video y desde las geniales tomas que se reflejaban en las vitrinas de los almacenes y en los espejos retrovisores.


Algo de lo que también Reeves ha tomado de Spielberg, es la sutileza a la hora de mostrar el enemigo, cosa que en "La Guerra de los mundos" era demasiado inquietante y aterrador ver aquel ataque desde ese punto de vista, que nos situaba dentro de la acción, sin lograr ver por completo la forma del enemigo, lástima que dicha escena haya sido tan corta, pero estoy seguro que gracias a ella, Matt Reeves se ha inspirado, y de que forma, a la hora de hacer la tan infravalorada: Cloverfield.

Obvio que la película tiene sus defectos, entre ellos la tan rebuscada "parte argumental" que hay dentro de la fiesta, pero esta viene siendo a la vez tan necesaria para el rumbo de los personajes, que uno termina por aceptarla, defectos y quejas que son para mi, irrelevantes.

Pero por favor, buscarle coherencias a un film que tiene como protagonista un monstruo gigante, es como absurdo, ya que la película pertenece al género fantástico, en el que su particular atractivo, es la forma como esta contada, o sea, "Ficción bañada con un toque de realidad" y no un "Reality con toques de ficción", por lo tanto y al ser una película sobre monstruos, el director tiene todo el derecho de tomarse las licencias posibles con lo que respecta al género.

Para los que aun no la han visto, favor ener en cuenta esa observación y verán que la van a disfrutar de lo lindo.


Querido Matt Reeves, el tiempo le dará a tu grandioso film, el GRAN puesto que se merece.

The Happening.

Leía en un blog de un viejo colega, que este año hay muy pocas películas que realmente motiven a la hora de pagar la boleta parar sentarse en una butaca y así disfrutar el cine como debe de ser.

Pues mi querido Doc. Moriarty, aparte de The Dark Nigth e Indiana Jones 4, quiero que tengas presente el sexto film de uno de los directores más sobresalientes, incomprendidos e infravalorados, de las últimas dos décadas: M. Night Shyamalan.

Este señor es para mi, todo un GENIO, y en estos momentos no hay director que lo iguale a la hora de narrar con imágenes el mejor suspenso que no se veía desde Alfred Hitchcock, el Hindú ha parido 5 joyitas que no saldrán tan fácilmente de mi memoria, y aquí las pongo en su correspondiente orden.

- El protegido

- Señales.

- La Dama del agua.

- La Aldea

- El sexto sentido.

Pues bien, para los que aun no ha visto el avance de su nueva película titulada The Happening, no duden en hacerlo que aquí les traigo el enlace, solo les puedo asegurar que son realmente impresionantes las pocas imágenes que se alcanza a observar dentro del mismo, y que nos muestra CINE en estado puro y la genialidad de un autentico maestro.

Atentos, que al parecer Shyamalan hace su incursión en esos films que tienen que ver con desastres naturales, pero la verdad el avance va mas allá de eso, y no veo la relación del sub-género mencionado con lo que respecta a los suicidios masivos.

Señores, Shyamalan me ha dejado realmente expectante y ansioso, así que disfruten de este primer Tráiler.

Trailer de The Happening
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Me pongo al día.

Bueno, últimamente he tenido muy olvidado el Blog por razones de peso personal y no les diré mentiras, también por total y física pereza, que trae consigo la escasez de ideas, pero vamos, creo que en este mundillo ya todo esta dicho, y la verdad es que no me gusta ser el repetidor de la repetidera, pecado principal de la mayoría de bloggeros que pululan por la web, exceptuando algunos casos, claro esta.

Sir Laguna, tu te salvas, es mas, para que existo, si tu ya estas? Bueno, creo que exagero un tanto con la lambonería hacía mi principal y único lector.

Asi que, año nuevo y comentarios nuevos, y espero sostenerme más de seguido por estos lados y que el par de lectores que me leen..(o sea: Sir y yo)…, sigan fiel a mis letricas.

Pues bien, el primer post del año va dedicado a hacer un resumen de los visto hasta el momento luego de la excelente “30 días de noche”, y es que después de esta maravilla vampírica, ha habido muy poco para ver en cartelera, salvo algunas pelis que llevado por la curiosidad, me arriesgué a pagar por ellas, cosa que lamentas después si lo visto ha sido un TRUÑO de proporciones épicas, como el caso que les pongo a continuación:

Aliens vs Predator 2. Si con la primera parte Paul W. Anderson hizo una “cagada” decente, de esas que uno puede decir que es hasta placentera, pues lo hermanos Strause han “Diarreanizado” ambas sagas y así suene absurdo o increíble, han convertido el film del señor Anderson, en todo un peliculón, y esto ya viene siendo el colmo de los colmos.

Tenia ciertas esperanzas con esta segunda parte, luego de tanto bombo y platillo que había con lo supuestos “visionarios” hermanitos Strause, y es que estos señores se vanagloriaban en cuanta entrevista les hacían antes de que saliera a la luz publica tal mierdero, el que por desgracia me ha salpicado, lo peor de todo, es que estos señores tuvieron el atrevimiento y el descaro de criticar vilmente el primer VS que hubo sobre estas míticas criaturas, que viene siendo TODA una Obra maestra si la comparamos con esta segunda entrega hecha por estos subnormales, que por cierto, vienen siendo la contraparte pobre y patética de los hermanos Wachowsky.

Por favor, y encarecidamente se los pido, no vean esta película, no la alquilen, ni siquiera la bajen pirateada, porque si hacemos esto, peligrosamente podemos poner de nuevo a estos señores en las directrices de un futuro y muy posible BODRIETE, Dios quiera que no lo hagan de nuevo y que EL mismo nos ampare, así que evitemos esto por favor, que esta Aberración tan solo haya quedado en la retina de unos cuantos desdichados que tuvimos la desgracia de ir a ver este bodrio, todo por la maldita curiosidad, ya saben, si ven el DVD en Blockbuster a UN (1) devaluado dólar, se los juro, sería demasiado costoso.

Soy Leyenda: Vamos, confieso con pena que soy mal lector, y por lógica no me quemo la mente en criticar un film que se ha basado en las letras de un escritor famoso o no famoso, en ese sentido digamos que llevo la “ventaja” con respecto a las personas que tienen el buen habito de leer, ya que de por si, dichos lectores esperan por lo menos un 80% de fidelidad dentro del cine con respecto a lo que han leído, pero así suene a cliché, una cosa es plasmar en letras una historia y la otra es llevarla a cabo en imágenes, que lo diga mi querido GABO, al que por lógica… (ya que a este si que lo he leído)… es casi que imposible trasladar su realismo mágico en imágenes, y si lo hacen, pierde en su TOTALIDAD toda la esencia y el encanto literario de mi paisano, por lo tanto quedaría un film normalito, sin magia ni nada que se le parezca, asi que me parece absurdo que después de el historial negativo que hay con respecto a Cine vs Libros, la gente siga criticando lo mismo de siempre y que dicha fidelidad, tan solo se da en contadas ocasiones.

Pues bien, apartándome del libro, puedo decir que Soy Leyenda me ha dejado con dos sabores de boca, el dulce me lo proporcionó su excelente primera hora, gracias al carisma de Smith y por supuesto el de la perra, y a una alucinante y espectacular puesta en escena. No hay que negar que Francis Lawrence nos ha brindado un comienzo angustiante e inquietante, con ese NY desolado, con ese elemento sicológico muy bien llevado por este gran actor, y con un suspenso sutil que te acojona de veritas de veritas, como aquel momento que Neville va en busca de su perra en el edificio a oscuras, o esas tomas generales de la ciudad desolada en el que los maniquíes y los animales formaban parte de ese elemento psicótico que Neville nos transmitía gracias a esos plano subjetivos, en el que el punto de vista del protagonista llegaba a confundirnos con lo que se veía y no se veía, algo que acertadamente nos metió de lleno en la soledad que envuelve al personaje.

Pero lastimosamente tenia que llegar el sabor amargo y todo se degeneró cuando las bestias salieron a todo color y a todo píxel en unos primeros planos que dan penita ajena, unas bestias generadas por ordenador que me recordaron a la momia de Sommers y que mucho mas miedo transmitían los monstruos hechos para Scooby Dobi Doo, lastima que no haya seguido la línea trazada al inicio, de haber sido así, hubiera quedado todo un peliculón, pero bueno, por lo menos esa mala mitad aun teníamos la presencia de Smith y la perra, hasta que.... snif.

Un film soberbio en su primera parte y tan solo entretenido (a medias) en su siguiente mitad, exceptuando… (vuelvo y recalco)… cuando las criaturas muestran sus caretos, a excepción de una escena en la que salen a media luz y que no se ven tan fictisios, esa en la que Neville los embiste espectacularmente en pleno muelle, o la desesperante carrera del mismo por llegar a salvo a su auto mientras la momia le lanza un par de cachorritos vampiros para impedírselo, una escena muy bien llevada y no tan cantosa…(vuelvo y recalco)… como cuando aparecen los vampiros.

Si, si, espero que les hayas quedado claro, que los vampiros están hechos de forma horrorosa por ordenador.

Hot Fuzz o Arma Fatal. La conseguí baratica en Tower Records por que lo mas seguro, es que por las salas de cine de mi país no llegue, así como tampoco lo hizo Shaun of the Dead del mismo realizador, cosa que me pone a pensar que los únicos films ingleses que nos han llegado son los del Harry Potter y alguna que otra comedia romántica protagonizada por el Hug Grant ese, y me parece realmente lamentable, así que sin dudarlo pague 8 euros por esta maravilla de película que parodia el tan infravalorado género de acción , al que este servidor le tiene un gran aprecio, sobre todo porque viví la mejor época a lo que al genero se refiere, comandada por Norris, Bronson Sly, Suache y Van Damme.

El Dúo Wright y Pegg regresan con su peculiar y particular estilo, y claro, con su muy “fino” humor británico, bueno lo de fino lo digo mas por diplomacia que por lógica, ya que esta cualidad tan solo se ve en sus bien logrados diálogos, porque en lo que respecta a su estilo visual, Wright es un diamante en bruto, y muy bruto, el tipo hace una película de acción a la que le mezcla los géneros que han sido de su agrado, en especial el horror, con decirles, que cada una de las muertes vistas en este film, no se ven en ninguna otra película en la que haya protagonizado el mismísimo Jaso Vorhees, el director nos da una gran muestra de buen gore que queda al servicio de la historia, una historia auténtica y desternillante, sobre todo en su parte final, en la que hay por doquier muchos guiños a ese cine palomitero que disfruta una gran mayoría, así que no dejen de verla, y véanla sin prejuicio alguno, ya que las situaciones absurdas y sin sentido que rodean a este film solo es entendible, si te has devorado la mayoría de Buddy Movies que se han visto en las últimas dos décadas.