miércoles, 31 de diciembre de 2008

Lo Bueno del 2008. II Parte.

Que si, que estas festividades me han tenido maniatado a la hora de actualizar el Blog, la verdad es que apenas me estoy sacudiendo el guayabo tan tremendo que me ha dado esta espectacular feria de Cali y claro, apenas hoy me acordé que tenia algo pendiente por estos lados, menos mal ya tenia algo por ahí adelantado.

Pero por acá estoy, hoy 31 de Dic. del 2008 posteando con resaca y todo, para desearles a esos poquitos que aun me leen, un PROSPERO y FELIZ 2009.

Ok, a lo que vengo, este segundo post es para reseñar tres de las más importantes películas que vi este año, curiosamente estos films se parieron por allá en el 2007, pero que por obra y gracia de los putos distribuidores, por acá se estrenaron en este año que hoy termina, y las afortunadas son:


- Sweeney Todd -


Creo que su estreno fue a finales del 2007 en su país de origen, pero perfectamente cabe dentro de los mejores films que se vieron en el 2008, si no estoy mal, por estos lados llego a finales de enero y estuvo hasta finalizar febrero que fue mas o menos por esas fechas que tuve oportunidad de verla, pero que por falta de tiempo y de motivación mental, no hice su respectiva y muy positiva reseña, aun así, nunca es tarde para hacerlo, ya que lo último del señor Burton me ha perecido toda una genialidad por donde se le mire, y lo digo yo, un tipo que le huye a los films musicales que no se muevan dentro de mis ritmos preferidos.


Por eso tenía cierta duda en ir a ver este film, debido a que sus diálogos estaban un 90% cantados y de manera operística..(Como diría Martín el de la luciérnaga: - Me leyeron esa palabra?).... en pocas palabras un musical con elementos clásicos y con todos sus reglamentos, heredado claro está, de la obra de Stephen Sondheim, nacida en pleno Broadway.


Por fortuna...(para mi)...aquella duda fue fácilmente superada, porque sabía que detrás de cámara había un gran director y claro, la historia también era demasiado atrayente y en manos de este señor, pues no se podía esperar menos.

Y así fue, el barbero demoniaco de Tim Burton me dio más de lo que esperaba, es Burton en estado puro, aquel Burton que no se veía desde el Jinete sin cabeza, y que regresó de nuevo con su actor fetiche: Johnny Depp, el cómplice de su genialidad, es en estos momentos donde uno ya no imagina un film de Burton sin este actor, trató de salirse de aquel estigma con Ewan MacGregor en la encantadora Big Fish, pero no lo logró y para bien de ÉL.


La película es toda una genialidad, hace rato la violencia en cine no se veía de forma tan elegante, rítmica, explícita y a la vez tan brutal, como este director la ha planteado.
Y es que viene siendo su film mas oscuro, sádico y retorcido, adornado con una excelente ambientación (100% Timburtiana) y una gran banda sonora, vamos, Burton no es nuevo en esto de los musicales, ya lo había hecho con sus famosos films animados y Depp ya había practicado el canto en Corpse Bride, asi que no la tenía tan difícil.


Con un tremendo y lujosísimo reparto, en el cual se destaca un grandioso Alan Rickman, haciendo uno de sus mas poderosos antagonismos, pero tengo que hacerle mención especial al papel que hace el señor Borat: Sasha Baron Cohen como barbero rival del vengativo Sweeney, que me ha molado bastante.


Pero bueno, lo importante es que con Sweeney Todd Burton ha vuelto a sus raíces, luego de la ligera “Big Fish” y de la muy, pero muy floja “Fabrica de Chocolates”, y este es quizá su film mas violento y explicito que ha hecho hasta el momento, una violencia que curiosamente te maravilla, gracias a esa paleta de colores que Burton de manera magistral aplica en su fotografía, contrastando los rojos de la sangre, con sus ya famosos negros góticos, hay dos escena concretas en el que se ve correr la sangre, que me han parecido de una belleza visual única, sobre todo el plano final del protagonista y su amada.


Y es que Burton utiliza el gore de manera poco convencional, que viene siendo pieza fundamental para esta obra musical, un elemento que mas que impactar, te sorprende y te deleita, sin necesidad de que voltees la mirada cuándo hace su aparición, un elemento que de forma irónica adorna con mucha elegancia, las muertes de cada individuo, siendo parte esencial de la estética que nos brinda el director, tan necesaria para esos contrastes de los que hablo, el rojo que enfatiza aquellas notas musicales, como si fuera parte de la composición, los chorros de sangre que se elevan al compas de las notas, como si fueran las batutas indirectas de la orquesta.


-Across The Universe-


Otra del 2007 que por fortuna vimos en el 2008, y que fortuna, este film se ha convertido para mi, en una de esas joyitas que descubres sin estarlas buscando y que se va valorando con el paso del tiempo.


Es el segundo musical que vi este año y que como cosa curiosa, me ha encantado, creo que después de “The Wall” no había salido una película que se le acercara y esta lo ha conseguido, claro, en menor medida, pero eso si, con una calidad impresionante, con referencias, influencias y homenajes evidentes al film de Alan Parker, que han hecho emocionarme bastante, sobre todo por la época en la que esta ambientada.


La forma que han adaptado las canciones mas famosas de los Beatles a los tiempos modernos me ha fascinado, con ritmos muy actuales y con influencias claras a ese sonido actual en el que se mueven las mejores bandas inglesas en estos momentos.



"A través del Universo" cuenta el viaje emocional de un joven ingles que emigra a los USAs en busca de un mejor porvenir, y en dicho proceso se enamora de una linda chica Americana, la trama esta situada en plena década de los 60s, en medio de todos los conflictos que se vieron por aquella época, guerras, rebeliones, magnicidios, paz, amor y drogas, muchas drogas, todo esto aderezado con una excelente fotografía, con una espectacular banda sonora y con un impresionante estilo de narración, en el que se destaca su espectacular derroche visual.


Arrodillaos ante la presencia de Bono en uno de los mejores segmentos que tiene el film, cantando como bien lo sabe hacer y haciendo de un hippie que va por el mundo en busca de respuestas trascendentales de la vida, mientras los alucinógenos le surten efecto, genial su corta, pero muy agradable participación, es emocionante verlo en pantalla.
Across The Universe te pondrá a cantar las canciones del cuarteto nacido en Liverpol.

-The Mist-


Junto a Cloverfield, se ha convertido para mi y de manera instantánea, en uno de esos clásicos que tienen como protagonistas, impresionantes y gigantescos Monstruos que vienen a acabar con la humanidad, elaborados con grandiosos e impresionantes FX visuales y artesanales, lo mejor que se vio este año en ese sentido y los cuales me han sorprendido bastante, todo gracias a la genialidad de los expertos en la materia a la hora de crearlos, y claro, a su impresionante imaginación, la cual se hace mas que evidente cuando ves a semejantes bestias plasmarse en pantalla gigante.

Pero eso no lo es todo, detrás de esta historia apocalíptica, se encuentra uno de los mas grandes directores y guionistas que ha tenido la industria del cine, mi queridísimo Frank Darabont, que con una muy corta filmografía, ha hecho películas que se quedaran en tu memoria por siempre, sobre todo los dos films que se ambientaron dentro de una prisión.

Y esta vez ha dejado a un lado el drama puro y duro, para traernos una película de corte fantástico, con elementos sobre naturales y aterradores, perfectos para asustar a su público y lo consigue, tan solo tuvo que encerrar a un grupo de personas en un supermercado, para poder generar la angustia y el miedo posible ante una situación inmanejable por ambas partes: el inhumano y el humano, y es este último en donde Frank Darabont se mueve a la perfección, trayéndonos dilemas morales, ante una situación desconocida, sacando a la luz lo peor del ser humano cuando a estos se les amenaza.

Una película con un final en extremo brutal, conmovedor e irónico, me ha parecido un film IMPRESIONANTE, con excelente factura y con las mejores escenas que tienen que ver con bichos atacando a todo un pueblo.

Aquí les dejo la escena que me dejo igual que sus protagonistas, el momento mas desolador y desesperanzador que viven, en ese preciso instante mueren en vida, y claro, he ahí el "porque" de las cosas, la escena que justifica, ese “GRANDIOSO” e impactante final.




PD. Espero tener animo y tiempo para continuar con la lista, ya que me faltan bastantes por nombrar, el film numero UNO de lo mejor de lo mejor en el 2008 y los films regulares, asi como los mas malos, que tambien tienen un lider indiscutible.

lunes, 15 de diciembre de 2008

Trailer de Guepardo en HD.


Pues si señores, Guepardo es como llamamos en América latina al mutante mas famoso que tiene la Marvel, también conocido como Lobezno en la madre patria y Wolverine en su país de origen y claro, para todo el que conozca el comic de la patrulla X.

Pues bien, aun después de tanto protagonismo que le dieron en aquella trilogía, su personaje aun tiene mucha historia por contar, el pasado de Wolverine es mucho mas interesante que su presente, el cual solo se dedicaba a cuidar niños de instituto, Wolverine era un misterio en los films de Synger, en el que apenas se llego a ver algo de su pasado en pequeños flash back que se mostraban como sus mas terribles pesadillas, y eso es lo que vamos a ver en el spin off mas esperado sobre un personaje Marveliano, los orígenes de Guepardo.

Creo que lo visto en los films anteriores es poco, ahora que lo vamos a ver en solitario y sin tanto crio de por medio, este es al parecer el Wolverine que todos queríamos ver, y no esa imagen light que se vio en la trilogía, porque claro, su comportamiento tenia que ser contenido y mucho mas “padre protector”, que lo alejaba de esa figura violenta por naturaleza que se ve en el Comic, y es que verlo llorar un par de veces en X-Men III, no era lo mas apropiado para su imagen.

Wolverine es sin lugar a duda, el personaje comiquero que más seguidores tiene dentro de los X-Men, uno de mis favoritos junto con el genial Gambito, el cual su presencia se extrañó bastante en las 3 películas que hubo sobre los hombres X.

Y me ha entusiasmado bastante, ver al mismísimo Gambito aparecer dentro de este espectacular tráiler de la película que cuenta los orígenes de Lobezno, y es en estos momentos donde me alegro que no lo hayan incluido en aquellos films hechos por Brian y Brett, ya que lo hubieran relegado al típico personaje secundario sin tanta relevancia al que no le dan mas de 10 minutos en pantalla.

Pero señoras y señores, nos llego la dicha, el sueño se nos ha cumplido, Gambito ya es todo un hecho y da emoción verlo en carne hueso como impregna de energía las cartas que saca bajo su manga para volverlas unas mortales granadas de papel, se me ha puesto la piel de gallina viéndolo usar su bastón expandible, con el que da rienda suelta de sus artes marciales y con el que de paso, patea traseros.

Con solo ver esas imágenes, me alegra que Synger y Ratner No lo hayan tenido en cuenta para los films anteriores, porque este señor merecía todo el protagonismo necesario y al parecer lo va a tener en este nuevo film sobre mutantes y que estoy seguro no se va a dejar opacar por el pesonaje principal a quien le dedican la trama.

Claro, no hay que negar que Wolverine le robó pantalla a muchos personajes importantes dentro del universo Marvel en aquella trilogía, era de suponer, creo que es el personaje mas carismático dentro de ese mundo, el antihéroe por así decirlo, el que gusta porque actúa bajo sus propias reglas y porque tiene un poder que mola , molazo, al igual que Gambito, dos personajes que sin lugar a duda me garantizarán un buen momento en pantalla gigante.


X-MEN ORIGINS: WOLVERINE HD


domingo, 14 de diciembre de 2008

Connor y la fabrica de choc..(perdón) de T-800s.



El primer fotograma esta sacado del espectacular trailer de Terminator - Salvation y la otra es una imagen que la Warner ha sacado de promo y que la complementa a la perfección, y no puedo negar que me han emocionado bastante, ya que trae a mi memoria este momento que para mi, es tremendamente nostálgico, aquí va:





Lo que todo fan había esperado, por fin veremos a John Connor enfrentar su futuro, y por fin veremos a ese líder de la resistencia luchar contra esas maquinas que de pequeño lo intentaron asesinar.
Ver a Connor dentro de la factoría Skynet no tiene precio…(para todo lo demás… ujum ) … ha decir verdad, esa imagen me la ha puesto dura, pero bien dura, un fotograma que demuestra quien es el más cojonudo de todos.

jueves, 11 de diciembre de 2008

Lo Bueno, lo regular y lo malo del 2008. I Parte.

Bueno, ya que estamos próximos a estrenar año, es hora de ir haciendo un breve resumen de las cosas buenas y malas que se vieron en CINE este 2008, eso si, ahí disculparán que se quede por fuera algún que otro film que merezca estar dentro de este listado, y que NO pude o quise ver en su momento, ya sea porque NO existía en mi el mas mínimo interés, o peor aun, porque mi bolsillo no da pa´tanto.
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Lo importante es que saqué tiempo y dinero, para ver aquellos films que sin dudarlo preferí ver en pantalla gigante, en algunos casos motivado por las expectativas mas grandes, y en otros por recomendación de colegas Bloggeros, lo curioso de este año que va a terminar, es que la mayoría de films que crearon expectativas altas en mi, terminaron por desilusionarme bastante, de lo que si no me quejo, es de la variedad de géneros que pude apreciar, sin céntrame tanto en uno particular, en fin, dejo tanta cháchara y empiezo esta primera parte con:
- CLOVERFIELD

Con este film empezamos muy bien el 2008, y de que forma, ya que meses atrás se había generado una campaña de expectativa tremenda, mediante un impactante tráiler que fue telonero en su momento de la película sobre los autos Transformistas.


Un avance que mostraba de manera subjetiva para el publico, a una NY que era atacada por algo desconocido e inmenso, una enorme amenaza que situó la cabeza de la señora libertad, en una de las tantas calles de Manhattan, ante la mirada atónita de los Newyorkinos.


A partir de ese instante, empezó una campaña viral por internet, en donde sus creadores daban pistas sobre lo que supuestamente atacaría a NY el 01.18.08, una película que se vendió solita y sin tanta inversión de por medio, un éxito asegurado meses atrás de su estreno, que generó y de paso cumplió, todas las expectativas planteadas en su momento.

Este grandioso film es para mi, uno de los mejores espectáculos visuales que se vieron en este año, en el que lo fantástico y el horror se mezclan a la perfección, una película que merece estar incluida en los premios de la academia dentro del apartado de mejores efectos visuales.

- JHON RAMBO.

Sería una falta de respeto no incluirla en este listado, ya que en mi humilde opinión, me ha parecido una película IMPRESIONANTE, BRUTAL y demasiado EMOTIVA.
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El regreso de uno de los personajes de acción mas queridos de la década de los 80s ha sido apoteósico, un film violento, con un ritmo espectacular y con secuencias de acción tan emocionantes que no te dan respiro alguno, Sly ha sabido sacar provecho de su personaje, como de su buen hacer en la dirección y se ha limitado en mostrar toda la crudeza posible, en medio de un conflicto Birmano en el que la única salvación es ser igual de salvaje que los propios villanos.
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Y para eso se ha parido a Rambo, para que masacre sin piedad a los malos, que masacran sin piedad a los buenos.
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Acertada la forma en que Rambo se mete de lleno dentro del conflicto, así como de acertado que tenga un escuadrón a su servicio para el rescate de los misioneros, algo realista dentro de lo irreal para darle mayor emoción a un rescate que en estos tiempos modernos sería ilógico e increíble que un solo hombre pueda hacerlo, aun así, Rambo es mucho Rambo y los mejores momentos de heroísmo lógicamente quedan en poder de él, con ayuda de su arco y una metralla que no deja vivo ni al camarógrafo.
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El film es en extremo brutal y violento a mas no poder, escenas explicitas que dejan en pañales cualquier film de horror hecho por Eli Roth, que impresionan SI, pero en parte viene siendo el detonante perfecto para justificar la mejor venganza que este señor personaje nos ha brindado dentro de la saga.


- THE RUINS.

No había tenido tiempo de hacer su debida reseña, aun así, ya había leído algo de ella en otros blogs vecinos, en los que me encontré con muchos y muy merecidos elogios hacia este film, y fueron esas reseñas las que me llevaron a verla, ya que el tráiler no me llamaba mucho la atención, porque la amenaza que se veía en el avance, no me convencía para nada.

Y que equivocado estaba, este es para mi, el mejor film de horror del 2008, apenas dura 85 minutos, pero son 85 minutos de terror en estado puro, con un argumento demasiado simple, pero que se hace efectivo por todas las circunstancias que rodean a las victimas, turistas indefensos que son atacados por fuerzas naturales y a la vez humanas, en donde por desgracia la esperanza de supervivencia es nula con todo lo que les sucede a su alrededor.

Este es un film que maneja el suspenso de una forma bien acertada, sin llegar a recurrir el típico susto fácil o a los convencionalismos baratos y lo mejor, es que no se va con rodeos a la hora de mostrar en detalle las escenas que tienen que ver con sangre, y es ahí donde hace su aparición el Gore mas salvaje que se ha visto este año.

Una película por momentos demasiado agobiante, tensa y perturbadora, con una amenaza inquietante y genialmente plasmada en escena, y a la que le impregnan algunos toques de originalidad, si nos referimos a la forma en que ataca a sus victimas, la escena en las que las chicas encuentran el "ringtone" me sorprendió y me aterro bastante, una amenaza que se encuentra sobre las ruinas piramidales de la antigua civilización Maya.

El aspecto sicológico y la profundidad que le dan a sus personajes principales, es... (para mi)... una de sus mas valiosas cualidades y no es muy común dentro de este genero, es decir, no son las típicas victimas que follan, gritan, follan, gritan, follan, gritan, gritan y mueren, no, las interpretaciones de cada uno de ellos y lo sucesos que viven, hacen que el film sea aun mas interesante, por la evolución que tienen, y es que a medida que avanza el film, el aspecto sicológico y físico de sus protagonistas, se da bajo una impresionante y muy impactante transformación, así como lo emocional.
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Al final nada queda de aquellos jóvenes pulcros y bellos que fueron a México a pasar unas muy malditas vacaciones.

martes, 9 de diciembre de 2008

Trailer de Terminator: Salvation. EDITADO.

Aunque es un trailer versión oriental, las imágenes valen más que sus inentendibles subtítulos, y me ha emocionado bastante este nuevo avance de lo que posiblemente será el mejor film de ciencia ficción del 2009.

Para nadie es un secreto el amor que tengo en su TOTALIDAD por la saga sobre los Terminator que viajan a través del tiempo, hasta la tercera parte me parece una digna entrega, que aunque no se iguale a sus antecesoras, la pasé genial en cine viendo de nuevo a mi querido Arny vestir con chaqueta de cuero y con sus gafas oscuras haciendo de T-800, además Mostow hizo un trabajo decente, brindándonos buena dosis de acción y cerrando la Trilogía con un grandioso final que abrió las puertas a este film que se nos viene encima y que seguro se convertirá en TRILOGIA pero esta vez, en ese futuro incierto que tantas veces añorábamos los fans de la saga.

Y claro, tampoco puedo negar que igualmente disfruto con la serie Televiciosa - Las crónicas de Sarah Connor -, el cual me ha parecido un buen producto dentro de su formato, que acertadamente toma elementos claves de la franquicia y de paso agrega otros nuevos que la hacen mucho más interesante, haciendo más fácil la espera para este cuarto film.

Asi que, disfruten de este espectacular avance y que ojala no defraude, claro, aun tengo duda, por el petardo de director que escogieron, pero mis ilusiones van creciendo porque al parecer este señor se ha esmerado y como que ha hecho algo espectacular… (espero no equivocarme)… pero la verdad, la principal garantía me la brinda ese señor actor de apellido: Bale.
EDITADO GRACIAS A URULOKI BLOG.
Aprovechen antes de que lo retiren.


Cosa rara que me he encontrado
Cargado por UrulokiBlog

domingo, 16 de noviembre de 2008

SAW V - Reseñada.

Si, si, no aguante las ganas de ir a verla, y que? y que? y que?, es ya como una necesidad por estas fechas y digamos que a uno como consumidor de esta rentable saga, no le queda mas remedio que seguir sin reparo la extensión de la historia planteada por James Wan por allá en el 2004, y así saber si algún día llegará a su fin... (no creo)..., claro, dicho alargue se dio, cuando se les ocurrió hacer una innecesaria... (para mí)... IV entrega, luego del estupendo cierre argumental que se vio en la genial y necesaria... (para mí)... III parte, después del capitulo mas flojo que… (para mí)… ha tenido la saga: SAW II.

Vaya lio me pego con estos numeritos romanos.

Pero bueno, a lo hecho pecho, ya existe la IV parte y nuevas fichas se pusieron sobre la mesa en su momento para ir completando el puzzle, y así presenciar el cambio de rumbo de la historia, un tanto rebuscado, pero al fin y al cabo, siempre respetando la premisa original que tienen que ver con “los juegos macabros”.

Y es que SAW sigue generando ganancias, porque sencillamente aun le seguimos comiendo cuento a sus guionistas, aunque por desgracia para los productores y por pura lógica, el publico poco a poco se ha ido reduciendo, debido al cansancio normal de tener que seguir una saga tan larga como esta, pero bueno, aun quedamos los amantes del genero, los que buscamos satisfacer el morbo de ver con que trampas nuevas nos saldrán con cada entrega, quizá es lo que a muchos llama la atención a estas alturas del juego y de lo cual no existe ninguna queja, por lo tanto, cada año acudimos a las salas de cine para ver de que forma torturan a esos pobres y desdichados personajes que son juzgados por Jigsaw & Cia.

Bueno, la ventaja que han tenido los guionistas para que haya hilo de donde cortar, se debe mas que nada, a los cabos sueltos que han dejado cada uno de los films, aunque no creo que se hayan dejado sin amarrar de forma intencional, si no mas bien como errores evidentes dentro del guión, y claro, ahí están ellos para corregirlos con cada película y de paso seguir dejando las puertas abiertas para LAS siguientes partes que seguramente vendrán.

En fin, fui con las expectativas por el piso a ver SAW V, ya que como les contaba, la IV parte me desilusionó por completo y no terminé por aceptar los cambios impuestos, que fueron los mismos que se vieron en la irregular segunda parte, eso si, lo único que cambiaba era el sexo, pero el resto era casi lo mismo y no me convencía del todo, pero bueno, también es cierto que tampoco había mucho de donde agarrar, tras ver el final "cerrado" de la III parte.

Lo único que destaco de SAW IV, aparte del buen GORE que nos brindó, son los flashback que cuentan los origines de Jigsaw como sicópata, el cual siempre me ha parecido un personaje fascinante en su forma de pensar y que ya le tenemos cariño, por eso no me pareció del todo mal, así que fui a ver esta última entrega, mas por curiosidad que por gusto y claro, por ver hasta donde estiraban la trama, y resulta que SAW V de David Hackel, me ha dejado con buen sabor de boca.

Si señores, así como lo leen, SAW V, corrige defectos, ata cabos y redondea de manera ingeniosa, lo que dio inicio con SAW de James Wan, gracias a sus efectivos Flashback, el único recurso que mantiene vivo el legado de Jigsaw y que logra sostener una historia de manera acertada, y digamos que arriesgada, no es fácil retroceder en el tiempo, y los guionistas han sido ingeniosos en ese sentido, mantener vivo a Jigsaw por dos films consecutivos luego de la III parte no es tarea fácil y eso hay que reconocerlo, y de paso, aprovechan para mostrar el heredero del trono, ese que ha tomado las riendas del juego de manera acertada, que ya lo asimilas como tal, y es que la forma en que termina este último film, llega casi al mismo nivel del final que se vio en la primera parte, no porque tenga el elemento sorpresa …(que lo tiene)…, si no por el momento sublime de ver renacer un nuevo legado y lo que significa esto para lo que muy seguro se vendrá cada año.

Me ha gustado, no lo niego, porque ahora si tenemos a un digno sucesor de Jigsaw, y este film se encarga de contar sus inicios como aprendiz y de paso nos narra una historia detrás de él, que logra convencernos de manera perfecta, que puede llevar las riendas del juego, claro, todo bajo la supervisión directa del “mandamás” y que por fortuna no se le ha descarrilado, como si lo hizo la insoportable Amanda.


A destacar, la relación directa entre el Sicópata y el aspirante a tal, que nos ayuda a conocer mucho mas a fondo las motivaciones de este último y el porque de sus acciones, el perfecto Padawan, el único capaz de comprender el pensamiento y las enseñanzas de su maestro, ese que con una sutil sonrisa de lado, es capaz de decir: Game Over.


Pues bien, amantes de la saga, NO duden en verla, eso si, los que aun no han visto el resto de films, ni la vayan a ver, que seguro no la van a entender, esta nueva película es igual de sangrienta que las anteriores, tiene trampas nuevas y demasiado dolorosas que te harán sufrir , sobre todo las del final.


Que curioso, los únicos films de la saga que me han gustado, han sido los impares, que están ahí para corregir los errores que se ven en los pares.

viernes, 14 de noviembre de 2008

martes, 11 de noviembre de 2008

Quantum of Solace.

Es indiscutible que Casino Royal se ha posicionado en un punto muy alto que difícilmente otra película dentro de la saga Bond podrá alcanzar.

Y es que para poder igualar tal excelencia, no es necesario que se quemen o impacten miles de balas, ni tampoco llegar a un record de cuantas patadas y puños se den, ni mucho menos demostrar como se invirtió el presupuesto en coches, locaciones y explosiones.

Pues no, para generar emoción, no hace falta llegar a los excesos, y eso se pudo comprobar con tan solo un efectivo juego de póker en el que James Bond se enfrenta al villano de turno en la grandiosa y genial Casino Royal.

Y es que sin tanto efectismo y sin tanto derroche de acción, solo esa escena emociona más, que toda la acción vista en el ultimo film del agente 007 que se acaba de estrenar: Quantum of Solace.

No entiendo la maldita manía de los productores en cambiar de director para una franquicia tan famosa como la de James Bond, porque se empeñan en ello? son reglamentos inquebrantables? existe un convenio entre guionistas, productores y directores ingleses, que no permiten que un director sea consecutivo dentro de la saga?

Pues he ahí el factor determinante de la inestabilidad que tienen estos films de James Bond, si Martin Campbell hizo un excelente trabajo con Casino Royal, porque no lo volvieron a contratar? y con mayor razón, si el film que le precede a este, viene siendo una secuela que determina de manera rotunda, el nacimiento REAL de 007 como agente.

Pues bien, en manos de otro director como Marc Foster, dicha emoción y drama, pasaron al completo olvido, para dar paso a un film que se basa en acción y mas acción, en persecuciones y mas persecuciones, en explosiones y mas explosiones, todo esto dentro de planos en su mayoría inentendibles, que opacan por completo el talento indiscutible de Daniel Graig como actor, que por fortuna, viene siendo lo único bueno de Quantum of Solace, pero eso si, totalmente desaprovechado como el agente 007.

Todo ese derroche en pirotecnia y malabarismos, ya se ha visto en anteriores films sobre espías, es como si hubieran metido las escenas de acción de Misión Imposible III, las de Jasón Bourne y claro, las de Casino Royal dentro de una licuadora y listo, les presento a: Quantum of Solace.
Pero lo peor no es eso, el argumento es demasiado mediocre, sobre todo con la misión que lleva a cabo Bond en este nuevo capitulo, y es que esta vez no tenemos una amenaza mundial a la altura de los anteriores films.


El plan del villano de turno en Quantum of Solace es aburrido, y el menos ambicioso si lo comparamos con el de Le Chiffre en Casino Royal, que con actos terroristas desestabilizaba la bolsa de todo el mundo a su favor, aparte que su maldad brotaba por lo poros, acojonaba con solo verlo y tenía carisma, solo hay que recordar la forma de torturar a Bond para sacarle información, que vamos, a 007 lo han dejado sin descendientes directos.


Pues bien, aquí tan solo tenemos una amenaza que no causa impacto alguno a nivel mundial, porque no nos vengamos con cuentos, al viejo continente poco le importa el destino de un país tercermundista, sobre todo, si se plantea un problema que no es ajeno por estos lares, golpes de estado, políticos corruptos, pobreza y pueblos sufriendo por el olvido de los gobiernos, que no invierten en lo social, y la hambruna y la sed es pan de cada día.

Un pedazo de tierra Boliviana, es lo único que quiere tener el malvado de la película, solo eso, y digamos que entendemos sus razones, porque lo único que quiere el villano, es montar su propio negocio y ya está, pero Bond hará hasta lo imposible para impedírselo.


Pero antes de eso, el agente con licencia para matar, solo quiere encontrar respuestas y de paso venganza, por todo lo que le sucedió en el Casino Royal, ayudado claro esta, por las pocas pistas dadas por Mr. White, que lo llevan a recorrer el mundo en busca de informantes, y que de paso lo conectan con una red de negociantes sucios, que explotan y desangran al nuevo mundo.


Para ser sinceros, me ha dejado indiferente esta nueva película de James Bond, se olvida fácil y eso es lo peor que le puede ocurrir a un film, que se convierta en un producto desechable, y eso es lo que es, un film para pasar el rato y no mas.

Otro de sus mayores defectos es que quiera parecerse mas a la saga Bourne que a la de Bond, esta bien en darle mayor realismo a la franquicia, pero no hay exagerar con esto y borrar del todo lo que caracteriza los films del agente británico, como sus curiosos Gadjets, su fama de conquistador y su pinta de “gentleman” , y es que esta es la primer vez, que vemos a un Bond sin recursos económicos, que vamos, lo han dejado sin sus Martinis, sin sus gadjets y lo que es peor, sin un espectacular coche que lo identifique, bueno, menos mal aun le quedan sus chicas Bond, que ya sin ellas, sería mas preocupante la cosa.

jueves, 30 de octubre de 2008

PVC - 1 . One Shot.

Hace poco fui a cine y vi un avance de un film supuestamente Colombiano que realmente desconocía, a pesar de la cantidad de premios que ha ganado en cuanto festival de cine independiente se ha presentado.

Lo peor de mi ignorancia hacia dicho film, es que tiene mas de un año en haber hecho acto de presencia en el festival de Cannes versión 2007, ya que se dio a conocer en una categoría llamada: The Directors Fortnight, que viene siendo la presentación para el mundo de aquellos jóvenes talentos que se les augura un gran futuro dentro del séptimo arte y que hace parte de la selección oficial que se hace cada año a miles de candidatos que sueñan con ser promocionados en tal prestigioso evento.

Pues bien, la razón de ser de los premios que ha recibido a nivel mundial después de su paso por Cannes, han sido en su mayoría, por su arriesgado ejercicio a nivel visual en el cual sumerge al publico y claro, por su inquietante y dramática historia, que se basa en un lamentable hecho real ocurrido en mi país (Colombia), y que tiene que ver con un acto demencial, en el que a una mujer le colocan un collar bomba el cual se detonará en una hora determinada, si la familia no paga una fuerte suma de dinero a esos dementes terroristas.

Pero lo que más llama la atención de la película, es que dicho suceso esta narrado en una sola toma de 85 minutos, sin ningún tipo de corte o trampa que lo simule, claro, para lograr dicha proeza por lógica esta hecha en formato digital, ya que de manera convencional hubiera sido imposible o mas bien posible, con trucos o cortes imperceptibles a la vista.

Muy pocos realizadores se atreven hacer este tipo de propuestas, el maestro Hitchcock había sido..(si no me equivoco).. el único que hizo un largometraje en este particular estilo, en la Soga narró una historia que consta de largos planos secuencia, el cual genialmente unió, con efectivos trucos de cámara, para brindarnos un film que a simple vista se nota como si se narrara en una sola toma.

Otros directores han querido hacer lo mismo pero no pasan de un cortometraje o estupendos planos secuencia, como los que nos han dado Brian de Palma o hasta el mismo Tarantino en su genial segmento de Four Rooms, entre otros.

Para el caso de PVC-1, el atrevido director, guionista y camarógrafo fue un joven Grecolombiano quien se propuso hacer dicho experimento narrativo, preparándose exhaustivamente por 3 meses, ya que él mismo operó la cámara, y antes de empezar a rodar se ensayó esa única toma, en tan solo 5 días con todo el personal técnico y actoral, dando como resultado la admiración y los aplausos del publico que la ha visto.

El director es un “sintocayo” de nombre Spiros Stathoulopulos, de madre Colombiana y padre Griego, este film es su opera prima, trabajó con actores naturales y con tan solo un par que han tenido escuela, para darle mayor realismo al film, claro que a mi parecer esto puede ser su talón de Aquiles, porque al querer dar realidad con gente que no sabe actuar puede lograr el efecto contrario, no entiendo porque esta manía tan "victorgaviriana" y tan de moda en estos momentos, sobre todo en aquellos films Colombianos que cuentan nuestra problemática social.
A esos despistados como yo, que no sabían nada de ella, ahí les dejo el dato, me parece interesante por su propuesta visual, y si ya estan dando el Trailer en cines de Colombia, pues eso quiere decir que ya casi la estrenan, atentos.

miércoles, 22 de octubre de 2008

Triqui Triqui Halloween...

Segundo avance de uno de los films que mas tropiezos ha tenido a la hora de su estreno, supuestamente se tenía pensado estrenar en cine en Halloween del año pasado, pero nada.

Esperemos que este año sea el escogido.

A pesar de sus problemas, para mi es uno de esos films llamativos que dan ansias.

domingo, 19 de octubre de 2008

Tracks-formers.

Así de espectacular como es el film, así mismo es su banda sonora, y es que hace rato no se escuchaba un Soundtrack tan completo como lo es el de Transformers.

La unión de varios grupos de rock que se mueven dentro de lo alternativo y el new metal, hacen una delicia para los oídos de aquellos que gustan del rock melódico, pero sin dejar a un lado lo mas potente del genero.

Aquí os dejo 2 de mis canciones favoritas que hacen parte de los 12 tracks que componen la banda sonora de los robots transformistas.

Smashing pumpkins- doomsday clock


HIM Passion's Killing Floor

viernes, 10 de octubre de 2008

jueves, 9 de octubre de 2008

The Unborn.

Sencillamente BRUTAL.

Dirige el señor David S. Goyer, un tío mucho mas guionista que director, el cual fue responsable junto a los Nolan de guionizar la tan exitosa The Dark Knight, y que de paso viene a ampliar su corta filmografía con este film de horror que se mueve dentro del campo de lo paranormal, protagonizado por una de las chicas Cloverfield y el gran Gary Oldman.

Me ha dejado buen sabor de boca este impactante y por momentos perturbador avance.

Y por eso lo pondré en mi listado de los films mas esperados.


martes, 23 de septiembre de 2008

Poster de SAW Ve.

Que si, que soy de Cali, oís.

Pues eso, Sir Laguna nos ha regalado un Spot Televicioso, y yo les ofrezco un afiche no tan carnudo como los anteriores, pero si bastante inquietante y digamos que un poco perturbador, si nos ponemos a pensar lo que le espera a nuestra indefensa y atada victima.


Porque será que nuestro lado morboso nos impide cumplir nuestra promesa de NUNCA mas ver un film de SAW??

Lo cierto es que ya me acostumbré ver a Jigsaw en Halloween, como a Santa en Navidad.

Yo solo espero que esta nueva entrega me de bastante GORE y creatividad en cada una de las trampas, claro, y que funcionen a la perfección, porque argumentalmente espero poco, aunque siempre he dicho que los films impares de la saga, vienen siendo los mejores, espero no equivocarme.

viernes, 29 de agosto de 2008

Trailer de Max Payne.

Es curioso ver que después de The Dark Knight, no ha salido nada decente con lo que respecta a la cartelera de cine a nivel local.

Al parecer El caballero oscuro esta arrollando todo lo que se le cruce por el camino, y es que da tristeza ver que lo únicos oponentes que tiene es un agente israelí que se disfraza de marica..!!perdón¡¡ de peluquero, un Eddy Murphy que sirve de vehículo a una tripulación de enanos, un Brenda Fraser que viaja a la China y de paso al centro de la tierra... (Solo espero que nunca regrese por estos lados, que ya tuve suficiente de él)..., ahhh y un musical que solo disfrutarán nuestros queridos abuelos y que le deberían de haber puesto: !!Grandmother Mia¡¡ .

En fin, el panorama era bastante desesperanzador, pero no recordaba que nuestros malditos distribuidores tienen retenidas películas como: Hellboy The Golden Army y Wanted, dos productos que llaman mucho mi atención, sobre todo la del "De Moño rojo"… !!Perdón¡¡ … la del "Demonio rojo”, sin contar aquellos films que fueron ignorados brutalmente como: The Mist - Grindhouse - Halloween de Zombie, y muchos, pero muchos más...

Pero reconforta saber que aun faltan por estrenarse films que pintan muy bien, como el de Max Payne, que acaba de sacar su segundo avance, y que me ha emocionado bastante, espero que llegue de manera pronta a nuestras salas de cine, porque o si no, salgo con antorcha en mano y unos cuantos amiguetes del bajo mundo, para ir a decirle unas cuantas palizas al gerente distribuidor de Cine Colombia.
El Trailer lo pueden disfrutar despues del comercial de los tampones. Te amo yahoo.


'Max Payne' Theatrical Trailer @ Yahoo! Video

miércoles, 6 de agosto de 2008

LedKer.

Confieso que fui uno de los tantos que puso el grito en el cielo, cuando se supo la noticia de que habían escogido a Heath Ledger para que interpretara a uno de los villanos más famosos que ha tenido el mundo del Comic: El Joker.

Lamenté que hubieran escogido a un actor que físicamente no se parecía en nada, a aquella figura lánguida con rostro triangular, en el cual se incrusta una desfigurada e inmensa boca, una boca que se traza en aquel rostro como una espeluznante y accidentada sonrisa, esa extensa e inquietante sonrisa que casi devora sus propias orejas.

Pues bien, siempre se pensó en un actor que se acercara a tales características, en mi listado de opciones siempre estuvo presente Vincent Cassel y Adrien Brody, actores con la figura perfecta para interpretar sin mucho esfuerzo físico a aquel maniático Guasón, si, si, Guasón, así es como se le llama en América latina al comodín mas famosos de la DC Comics.

Aparte de la equívoca figura que me trasmitía Ledger como Joker, mi queja se incrementaba aun mas, con mi poca empatía hacía Ledger como actor, nunca me entusiasmaron los films en los que actuó, nunca lo seguí de cerca, hasta me negué a ver el film que lo lanzó a la fama, ese de los de vaqueros gay, no lo vi mas que nada por la incomodidad y el atentado que representaba para la vista, a la hora de ver a dos tipos en plan amorío físico, pero como diría el Dr. Chapatín - De solo pensarlo, ¡!Me da coooosa¡¡.

Eso sí, mis gustos se inclinan mas que nada en films de mayor trascendencia argumental, como el mencionado dos post mas abajo, si, si, ese que se llama Bitch Slap y que seguro será toda una “masterpiece”.

En fin, dejando a un lado mi evidente machismo, y volviendo al personaje que nos ocupa el post, Ledger... (para mí)... suponía en su momento, un tremendo error de casting, no me explicaba porque Nolan lo había escogido como Joker, ya que dentro de su currículum no había un personaje “clave” para hacernos creer que podía con tremendo rol, no se caracterizaba por ser un actor de virtudes histriónicas, al contrario, sus roles no eran activos si no mas bien pasivos, bueno, solo hablo de los que le llegue a conocer, es mas, se le llego a criticar en su momento porque casi no se le entendía a nivel vocal cuando decía sus parlamentos, muchos le decían el ventrílocuo porque en pantalla no se le notaba que moviera sus labios al momento de decir los diálogos.

Pero las apariencias engañan y de paso ya me estoy atragantando con mis palabras, porque Ledger resultó siendo el Joker perfecto, muy, pero muy por encima de la caricatura que hizo el señor Nicholson, y que queda en ridículo al lado de esta impresionante caracterización que hizo este joven actor con el mismo personaje, claro, se le debe dar gracias también al que dibujó en letras, aquel perturbador personaje dentro del guión de The Dark Knight, un personaje completamente sádico, maniático y cínico, que Ledger inteligentemente supo plasmar físicamente y de manera magistral.

Su última GRAN actuación ha dejado una huella imborrable dentro del séptimo arte, el Joker de Ledger se convirtió de manera instantánea, en uno de los villanos mas importantes que nos ha dado el Cine.


Es una lástima que no este con nosotros, para que nos comentara en detalle sobre su Joker, es una pena que se haya ido sin ver el tremendo éxito que ha tenido su interpretación y claro, de paso el film entero, es una pena no enterarse por boca de él, los trucos y secretos que tuvo que hacer para meterse de lleno en dicho papel, me hubiera gustado saber todo sobre su Joker, pero desafortunadamente para nosotros, el secreto se lo llevo a la tumba, y lo mas lamentable de todo esto, es que se fue en el mejor momento de su carrera, demostrando a los que no creíamos en él, lo capaz y lo GRANDE que era, a la hora de afrontar un reto tan enorme como lo era este personaje.

Pero bueno, su muerte trae consigo muchos rumores a raíz de aquel lamentable accidente de fármacos y que poco a poco se van transformando en algo totalmente misterioso que formará parte de los llamados mitos y leyendas urbanas, que irán variando a medida que pasen los años.

Uno de los mas fuertes rumores que circulan por la web sobre el desaparecido Ledger, es ese que tiene que ver con su enfermiza obsesión por el Joker, quería interpretarlo de la mejor forma y empezar de cero, quería alejarse de los estereotipos, de aquella imagen payasezca que le dio el señor Nicholson, quería hacer historia con su Joker y fue tanta la obsesión, que muchos hablan de un cambio de personalidad, según cuentan, el actor se dejo poseer por el personaje y eso se nota dentro del film.


En cuanto a este rumor que acabo de nombrar, tuve la curiosa sensación que cuando veía en escena al Joker, me parecía como si no lo estuviera interpretando NADIE, es decir, parece un personaje irreal que cobra vida dentro de un cuerpo real, nunca vi reflejo alguno del actor fallecido, NUNCA.

Muchos personajes por mas bien caracterizados que estén, siempre piensas en el actor, es decir, cuando ves por ejemplo al personaje de Gordon, dices: Que bien lo hace Gary Oldman, lo mismo dices de Bale como Bruce Wayne, pero nunca me sucedió con Ledger, es como si de verdad estuviera poseído por el Joker y vieras este espeluznante personaje crearse de verdad y de forma asombrosa dentro un film, que no da un mínimo espacio para que el público identifique al actor, es raro, pero por mas que intenté buscar al Ledger dentro del personaje, no lo encontré. Brutal.

Por eso les aconsejo a los que aun no la han visto, que la vean en su versión original, porque la voz y la forma de expresarse del Joker, en ocasiones perturba y aterra al publico, sobre todo cuando hace un gesto con su lengua y dice: "Why so serius"

domingo, 3 de agosto de 2008

El polvo en el viento.

Por un polvo naciste, cuando mueras en polvo te convertirás, y cuando te conviertas, el viento te soplará.

A mis amigos Blogueros, en especial a Doc. Moriarty & Cía., les va a encantar.


viernes, 1 de agosto de 2008

La película perfecta.

Que se quite The Dark Knight que ya le llegó un fuerte rival, estamos hablando de LIGAS mayores, de lo que muchos de nosotros queremos ver en un solo film, y este lo tiene todo.

A disfrutar se ha dicho.

lunes, 28 de julio de 2008

lunes, 21 de julio de 2008

The Dark Knight


The Dark Knight se posiciona desde YA, como uno de los 2 GRANDES films que se han basado en un importante Comic, para los que se preguntan cuál es el otro film que le acompaña (?), pues señoras y señores, ni siquiera se ha hecho, pero estoy seguro que se va a llamar: Batman: The curse of the hero, o bueno, como quieran llamar el tercer film de esta exitosa franquicia, dirigida por el más grande director que hay en estos momentos: Christopher Nolan.

Quien ha logrado incrustar a The Dark Knight, dentro de aquel selecto grupo en el que se encuentran las mejores películas de todos los tiempos, no es una exageración, si no mas bien una REALIDAD, Nolan ha logrado que una película de este estilo, tenga los elementos necesarios dentro del guión, para competir con los grandes films que hacen historia.

Y es que The Dark Knigth de forma instantánea, se ha metido a las grandes ligas, y que pena con la Marvel, pero la DC Comic de la mano de Nolan, han replanteado de manera certera, acertada y de paso necesaria, la forma de ver un film basado en un Tebeo.

Por lo tanto, creo que sería una falta de respeto para los que han hecho esta maravilla de película, que se compare con “el resto” de films comiqueros que se han hecho hasta el momento, si señores, no es justo compararla con esos productos de entretenimiento y de fácil consumo, tan parecidos unos a otros y que se intimidan ante esta gran obra, por desgracia para ellos, The Dark Knight los ha minimizado de forma brutal y letal.




Y es que ningún otro film dentro del género, se le puede acercar en calidad a lo hecho por Nolan, ninguno de ellos puede ser un digno rival, ni siquiera el “Begins” de Él mismo, que viene siendo tan solo un rico pasabocas, que da paso a este delicioso y suculento plato, esperemos a The Watchmen de Snyder, para ver si por lo menos se acerca a la Maestría con la que esta hecha The Dark Knigth, y así pueda quitarle el trono, aunque lo dudo.

El caballero oscuro, se ha afianzado y difícilmente tendrá sucesora, ha trazado una grueza línea que se divide en un antes y en un después dentro del género, y no contento con eso, Nolan ha sabido dar con el ingrediente perfecto, para hacer un GRANDIOSO FILM, no solo de superhéroes, si no también, uno que se nivela a la perfección entre lo gustos variados de un publico mayoritario, gracias a la inclusión de aquellos elementos claves que pertenecen a otros géneros cinematográficos, para así brindarnos un producto de altísima calidad.

Nolan se ha superado asi mismo, Nolan nos ha demostrado de forma correcta, como debe de ser el tratamiento que hay que darle a un film sobre “superhéroes”, Nolan ha hecho borrón y cuenta nueva, de lo que muchos creían… (yo no)… que el cine comiquero iba por buen camino con los últimos productos de la Marvel, hasta que llego con el Batman y acabo con su corto reinado, y es que la buena jugada que había hecho la Marvel para renovar sus films, no resultó tan efectiva, porque ha quedado completamente opacada bajo la inmensa capa del caballero oscuro.



Marvel va a tener que replantear muy seriamente, la forma en que deben de presentar sus futuros proyectos, y Nolan les ha dado la clave, tienen que ser muy cerrados de mente si insisten en seguir por el mismo camino y con su ya cansino estilo, Marvel tiene que madurar, tiene que darse cuenta que sus historias deben de tener un tratamiento adulto, o por lo menos serio, a la hora de argumentar las historias de sus superhéroes, y es que todos los films de esta factoría están planteados de igual forma, siguiendo los mismos parámetros impuestos por los primeros y exitosos films, X-Men supuso una renovación en su momento, pero lastimosamente después de ahí no han evolucionado nada de nada, y han escogido el camino mas fácil, el mas comercial, el “para todo publico” , aquel film que sorprende por su ENORME presupuesto invertidos en FX, pero que se queda en nada por sus “mínimos” argumentos.

Warner Bros y la DC Comics tienen un nuevo héroe, el mas exitoso de todos, y se llama: Christopher Nolan, un tipo de carne, pelo y hueso que tiene el poder de hacer las cosas bien, solo eso, el tipo que ha resucitado a Batman luego de que muriera en manos de el peor de sus enemigos: Joel Schumacher, solo por eso, Nolan merece un monumento, y de paso hay que cederle el trono de “Rey del mundo” que inmerecidamente ha tenido por 10 años el señor James Cameron.

The Dark Knight puede ser muchas cosas: Un fantástico film de superhéroes, una grandiosa película de acción, un drama de gran calidad, un espectacular Thriller policiaco o un intrigante film sobre mafia, que nada tiene que envidiarle a esas cintas hechas por Scorsese, The Dark Knight puede ser la radiografía perfecta del bien y del mal, The Dark Knight se puede dar el lujo de decir que ha parido un mito, que ha puesto en el listado de los grandes, a un antagonista de primera categoría: El Joker, un villano que en estos momentos se codea con los grandes, como lo son Darth Vader, o Hannibal Lecter, sin lugar a duda Ledger se ha convertido en toda una leyenda.



Dirán mis amigos Españoles que aun “Nolan” visto, que se esta exagerando al respecto, pueden estar seguros que no lo hacemos, esta histeria “colectiva-méricana” es producto del buen hacer de Nolan y de todo el equipo que le acompaña, todo dentro de ella es emocionante, todo, no hay nada típico en ella, no es otra película mas de superhéroes y villanos, es la UNICA película que realmente ha elevado a la máxima potencia la esencia misma del comic en la que se basa, y que Nolan sin temor alguno se aleja de forma acertada de lo convencional y esa es la clave para que su Batman sea tan, pero tan exitoso.

Como podrán analizar, esto no ha sido una reseña, tan solo fue un merecido ELOGIO a la mejor película del 2008.

Ya comentaré en su totalidad, cuando todo el MUNDO la haya visto, querida España, les recomiendo que la vean en su idioma original, sé que allá se acostumbra a ver los films doblados, pero esta película merece ser vista como debe de ser, el señor Ledger puso toda su alma y vida, a ese espectacular y aterrador Joker, el tipo se esmeró no solo por interpretarlo físicamente, si no también de forma vocal, aquella espeluznante sonrisa lastimosamente yace en estos momentos bajo tierra, y nadie más podrá superarla.

sábado, 19 de julio de 2008

Trailer de Watchmen

Claro, no podia faltar el segundo orgasmo de la semana, el primero me lo dio Nolan con su Batman, ahora me toco recibirlo del Zack Snyder el mismo que nos dio "300".

No conozco nada de la novela gráfica en el que se basa el film, pero igual me ha dejado completamente emocionado lo que este señor está haciendo, porque aun falta un año corto para su estreno.

martes, 8 de julio de 2008

Reseña: "Operacion Jaque" (Con Spoilers)

Un grupo de civiles han sido privados de su libertad por una tenebrosa banda terrorista, la cual se hace pasar por un supuesto grupo revolucionario que lucha por el bienestar de un pueblo ubicado en la mitad del continente Americano, pero sus actos delincuenciales contradicen de forma ridícula dicha postura, ya que los ciudadanos que tienen secuestrados por casi diez años, hacen parte del pueblo que dicen defender, tales patrañas tienen un solo fin: "Tener el poder y el control del mismo, para desestabilizar toda una región demócrata, y sumirla al lado mas oscuro del comunismo, para poder así, expandir el terrorismo a nivel mundial e incrementar sus riquezas con el dinero sucio del narcotráfico, ayudados por un siniestro personaje con ínfulas de libertador y el par de esbirros que le acompañan".

Pero un grupo de héroes estarán dispuestos a sacrificar sus vidas, con tal de rescatar sanos y salvos el mayor numero de secuestrados, y de paso a acabar con la injusticia impuesta por los temidos terroristas, es así como estos heroicos personajes sin ningún tipo de poder físico que les acompañe, usaran su arma mas valiosa: La mente por encima de la fuerza.


Y es la inteligencia la que se impondrá ante la brutalidad misma, para poder derrotar a estos terribles villanos, y así anular poco a poco su poder destructivo, mientras los van debilitando por el lado más vulnerable que tienen: La ingenuidad.

Y de esta grandiosa forma, nuestros queridos e inigualables héroes logran su objetivo, de manera "impecable" y con toda la malicia indígena que les caracteriza, dan su golpe mas certero, planeado a la perfección y desarrollado con mucho ingenio, sorprendiéndonos con un "Happy End" apoteósico, como no se veía desde hace años, un final feliz sin precedente alguno, tan sorprendente y espectacular que no lo podrás creer, ni mucho menos olvidar, todo dentro de esta grandiosa historia, llena superhéroes, supervillanos y valerosos supervivientes.


Sin lugar a duda, estamos ante la mejor película del verano, superando de lejos a hombres increíbles y de acero, y no es para menos, ya que esta historia esta magistralmente dirigida por uno de los grandes: Álvaro Uribe Vélez, y es que sus historias fácilmente se pueden mover entre el drama, la tragedia, la felicidad, la acción y el suspenso, nadie se iguala con el trabajo que este señor hace, y esa es su mayor cualidad, odiado por unos, y amado por el resto, pero lo mas importante, es su grandioso desempeño.

No señores, no se trata de un film que se encuentra dentro de cualquier sala de cine, estamos ante la realidad misma, un acto heroico de un grupo militar que siempre ha luchado por el bienestar de un pueblo y que tiene nombre propio: Colombia, esta película la encuentras fácilmente en todos lo medios, tanto visuales, como impresos, y no hay necesidad de piratearla.



El impresionante, sorprendente, exitoso y no menos curioso operativo militar que ha tenido la fortuna de rescatar sanos y salvos a 15 secuestrados que se encontraban en poder de las FARC, ha resultado todo un acontecimiento a nivel mundial, por la osadía con que fue hecho, por aquel montaje tan peliculezco que nos ha dado las fuerzas militares, un operativo que requirió de elementos típicos de cualquier film que tenga que ver con espías, con infiltrados, con rehenes, y con la astucia que les caracteriza, y es esto ultimo lo que hace tan exitoso tal operativo, ya que solo se requirió de engañar al enemigo, para quitarles de las manos su tesoro mas preciado, 15 secuestrados, entre los que se encontraban 3 estadounidenses y su trofeo dorado: Ingrid Betancourt, la ficha clave para que estos bandidos se creyeran intocables.

Pero claro, como ya es costumbre, muchos realizadores se están peleando por hacer el REMAKE de esta grandiosa película, y es entendible, ya que el éxito de "Operación Jaque" a nivel mundial ha sido tremendo, y no es para menos, ya que muchos directores de CINE quieren hacer su propia versión de la historia, protagonizada por el glorioso ejercito Colombiano y dirigida por ese gran artífice de raza Antioqueña.

Eso si, ningún Remake superará el realismo y la emoción que nos ha brindado la versión original.

Un producto 100% Colombiano.


viernes, 27 de junio de 2008

SAWturando V.

Como molan los posters de esta "escurridahastalasaciedad" franquicia titulada SAW, vamos, para mi esta saga acabó en la 3 parte, porque la 4 entrega ya la tengo en el olvido, solo se salva a medias por algunos toques de gore que tiene y por la maldita continuidad que le da a la saga, ya que la historia no se sostiene por ningún lado, repitiendo los esquemas antes vistos y multiplicándolos a mas no poder.

Atrás quedaron las buenas sorpresas y algunos personajes interesantes que tenía, lastimosamente el principal ya no esta con nosotros (Q.E.P.D.) y por lógica ya no tiene la misma fuerza que tuvo en la tres primeras partes, por mucho flashback que lo haga revivir, las películas sin su presencia en tiempo real no se sentirán lo mismo, y que ni vayan a intentar de nuevo con lo del aprendiz, que con la fastidiosa Amanda ya tuve suficiente.

En fin, la 5 parte sería buena, solo si Jigsaw regresa como Zombie. (Puto amo)

Aun así, mi puta curiosidad de seguro me llevará a la puta sala de cine para gastarme mi puto dinero y luego lamentarme putamente por ser una puta mierda, a no ser, que salga toda una puta sorpresilla agradable como la fue la tan infravalorada 3 parte, para mi, la mejor de todas.

El poster me encanta, al que no le guste una de estas "Leatherfaces" con el rostro de un GRANDE, merece que le arranquen la cara.

miércoles, 25 de junio de 2008

Ecuador + Venezuela + Nicaragua vs Colombia.

Un resumen muy jocoso y detallado sobre el conflicto que vive mi patria querida (Colombia) con sus países vecinos (Ecuador y Venezuela) , aclaro, mas bien con los gobernantes de países vecinos, y es que nada tiene que ver el pueblo con toda esta PELICULA que se ha montado a raíz de una incursión militar que el ejercito Colombiano hizo en territorio Ecuatoriano, a escasos kilómetros de la frontera entre ambos países y así dar de baja, a un importante jefe guerrillero perteneciente a las FARC: Un grupo terrorista...(que No revolucionario)... que lleva sembrando el terror en nuestro territorio por mas de 4 décadas.

Pues bien, Jaime Bayly un reconocido periodista, presentador y escritor Peruano hizo en aquel momento y en su particular estilo, un resumen sobre este conflicto, el cual aun no ha terminado, a pesar de la "diplomacia" con la que el gobierno de Colombia ha tenido al respecto y eso si, con mucho respeto hacia los dirigentes vecinos, y que contrasta de forma abrupta, con la grosería, agresividad e irrespeto que estos dirigentes han venido mostrando a lo largo de estos meses y que se niegan a aceptar, que aquel suceso fue mas bien un acto en contra del terrorismo y por el bien de una democracia legítima, que un ataque a un hermano país.





sábado, 21 de junio de 2008

¿Que tan porno masoquistas somos?


Acabo de encontrarme en la red, un tráiler de una película Koreana titulada: The Butcher, dirigida por un tal Kim Jin-Won.

Pues bien, dicho film del que mas adelante les hablaré, trae a colación un post muy interesante de un querido bloguero titulado: “El fetiche por la sangre y la muerte” que expuso hace unos cuantos meses en su envidiable blog: http://cinedehorror.blogspot.com/ a raíz de un tema muy de moda dentro del genero de horror: La Porno-tortura.

Siendo para muchos, la saga SAW y los films de Hostel sus máximos exponentes, o eso creíamos.

Sir laguna, el paisano bloguero del que les hablaba, se cuestionaba en su artículo sobre este sensible y delicado tema, amado por muchos e insoportable para el resto.

Y es que resulta curioso el hecho de poder disfrutar cierto tipo de escenas gore, en el que la tortura y la violencia explicita hacia el ser humano, se esta convirtiendo en estos momentos en algo tan normal y tan de moda en aquellos films que se sitúan dentro del genero de horror.

En algunos casos, dicha violencia viene siendo su único y principal argumento para llamar la atención, es por eso que el elemento gore para muchos, viene siendo innecesario y gratuito a la hora generar susto, descuidando de lleno, aquel elemento psicológico tan necesario para que un film con estas características se disfrute en su totalidad.

¿Hasta donde la mente humana puede soportar tales imágenes?

Si bien es cierto que la violencia incluida en algunos títulos por momentos se nota demasiado ficticia, no deja de ser igual de impactante para el espectador promedio y digamos que falsa para el resto de los que conocemos el truco, pero que igual disfrutamos por como se nos plantean la escena, ayudado claro esta, por el suspenso que requiere dicho instante.

Y es en estos momentos que algunos realizadores están acudiendo al realismo puro y duro para este tipo de películas, en el que te cuesta pensar que lo que estas viendo es falso, la mente humana determina la realidad misma, es por eso que en la saga SAW sabes perfectamente en donde va el truco cuando hay una escena gore, lo mismo pasa con Hostel, pero en ambas la violencia está tan bien planteada, que en ocasiones sufres el dolor físico de la víctima, todo gracias al buen hacer de sus realizadores, a pesar del convencionalismo con el que están hechas.

Por lo tanto, estos films en mi humilde apreciación, los catalogaría mas bien como soft-tortura, porque viendo lo que están haciendo algunos realizadores en estos momentos, pues los productos de James Wan y Eli Roth se quedan en pañales.

Pues bien, nos ha llegado otra modalidad para dar rienda suelta a un tipo de violencia mucho mas realista para el espectador , dentro de un film titulado: The Butcher.


Una película que mezcla la porno-tortura, con lo que lo que yo llamaría los Reality Movies, tan de moda en estos momentos en films como RecCloverfield y el Diario de los muertos de George Romero, pero esta vez con el efecto contrario, es decir, si en aquellos films la situación se nos narraba desde la perspectiva de una cámara de video manipulada por uno de los personajes, con este nuevo experimento la situación se nos narra en primera persona, o sea, desde el punto de vista del personaje, es decir los planos subjetivos esta vez NO los brinda la lente de una cámara, si no la mirada misma del personaje, algo así como lo que se ve en la genial Días Extraños, una propuesta un tanto novedosa para el género de horror, si se aplica de la mejor forma, o sea ahondando no tanto en la violencia, si no mas bien en el elemento psicológico de los personajes torturados y los que torturan, cosa no muy difícil de lograr, si lo exponen de esta manera tan bestial que se ve en el trailer, que estoy seguro mas de uno no va a soportar.

Al parecer el film también está narrado desde el punto de vista del atacante, con el ya usado recurso de cámara en mano, o sea, dos puntos de vista que nos contaran una historia de psicópatas asesinos que disfrutan torturando a sus indefensas victimas, vamos, un argumento muy parecido a Hostel, pero con otro tipo de narración.

No se, no se, a veces tengo mis limitantes para este tipo de cine y pues con esos pocos segundos que se pueden ven en el tráiler, creo me voy a cuestionar bastante a la hora de ver o no, un film de este estilo, que sin lugar a duda perturba, inquieta y asquea por esa violencia tan snuff con la que esta hecha

Disfruten u horrorícense con el avance que pongo a continuación.