Duro de Matar 4.0

Die Hard según mi traductor L&H significa: "Muérase Difícilmente", cuyo resultado mas bien acomodaría como "Difícil de morir".

Pues bien, los que traducen los títulos de películas en América latina le metieron lógica al asunto y decidieron ponerle a la grandiosa saga de Die Hard algo tan sencillo y acertado como Duro de Matar, digo acertado porque funciona demasiado bien a la hora de asimilarla con el titulo original y obviamente con la esencia de uno de los héroes de acción ochenteros mas queridos dentro del género.

Imagino el lio que sintieron los traductores de Die Hard en la madre patria, cuando por cosas de creatividad decidieron ponerle a dicha saga la muy sonada: "Jungla de Cristal"; el titulo funcionaba muy bien en su momento con respecto al escenario donde sucedía la historia, pero el lio llego cuando a la tan exitosa película le siguió su obvia secuela y claro, no podía faltar su tricuela.

Por lo tanto, títulos como Jungla de Cristal 2 y Jungla de Cristal 3 no pegaban ni con cola con respecto al escenario en el que se movían sus argumentos, pero también es cierto que debían seguir con la tradición titulera, ya que de pronto con otro nombrecito, como por ejemplo: Selva Aeroportuaria (para la dos) o Infierno York (para la tres) fácilmente podían despistar a esos fanáticos que disfrutaron con la uno, pero lo mas importante aquí es que tanto Duro de Matar (America) como Jungla de cristal (Europa) tiene en común a mi queridísimo John Mclane, el resto vale mierda.

Bruce Willis regresa con ese personaje que lo lanzo a la fama: John McClane, el héroe de acción que en su momento se alejaba del estereotipo mostrado por los Chuaches, Van-Dammes y Slys, un tipo del común en situaciones riesgosas, el esposo, el padre de familia, el alcohólico, el tipo asalariado con problemas maritales, ese tipo que podía morir en cualquier momento de cirrosis, pasó a ser el héroe de acción mas carismático que nos ha dado el cine.

He ahí la esencia principal de este personaje, un héroe de acción al que golpean con facilidad, un héroe de acción que sangra y que siente dolor físico, un héroe de acción con sentido del humor y con mucho sarcasmo, ese es John McClane, el Puto Amo y esta de regreso.

Pues bien, uno de los Blockbuster mas esperados para este año es la cuarta parte de Die Hard y como seguimos veraneando, es mi deber dedicarle un post exclusivo a esta película que muy pronto se estrenará en Cines.

Sentado en la silla de director tenemos al señor Len Wiseman, haciendo el deber que en su momento hizo el queridísimo John Mactiernan y a quien menos mal no le ofrecieron dicho proyecto, porque para nadie es un secreto que su gran momento quedo en el pasado , confiemos que este director por lo menos tome la esencia principal de las anteriores películas, en lo primordial que nos de un John McClane que este a la altura.

Y si no me equivoco este director al parecer ha escuchado nuestras plegarias, por que visto lo visto en Spots televisivos y en tráilers de la película, al parecer SI tenemos de regreso a nuestro querido héroe, un tanto alopesico pero no importa, los años no pasan en vano, y el que diga que ese no es John, recomiendo que le echen un vistazo a este avance:

Live Free or Die Hard - TV Spot 4

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Y aqui les doy un regalito a los mas fanáticos, no dejen de verlo, suban el volumen y atentos a la letra.

Wall-e.

Aquí les presento el primer tráiler de lo próximo...(no tan próximo)... de la factoría Pixar, y me ha gustado bastante, sobre todo por lo que nos cuenta su director dentro del mismo.

Es curioso como una pequeña idea puede convertirse en una obra maestra y es que estos señores de Pixar han parido varias de ellas, muchas de esas ideas y proyectos han estado en las mentes de estos genios mucho antes de ver la luz, como el caso del Nemo juguete que tenia en su habitación la preciosa "Boo" en Monters Inc., un Nemo que varios años después fue todo un suceso en taquilla.

¿Cuantos guiños de estos señores se nos han escapado a la vista?

Disfrutemos de este tráiler de una película que aun tiene un año largo para mostrarse a nivel mundial, a un público que adora los cuentos de Pixar.

¿Sserá la versión moderna de Cortocircuito?

Hostal 2 y que Viva Eli Roth.

No niego que mi gran temor a la hora de ver Hostal 2, era que el señor Eli Roth nos sirviera el mismo plato que nos dio hace un año con su primera parte, pero para mi sorpresa, mi querido Roth nos ha servido un plato semejante pero con un par de ingredientes nuevos que lo hace mucho más exquisito.

Pues señores, NO TEMAN: Hostal 2 es ¡Brutal! y de paso consagra al señor Eli como un gran director de género, de esos que tampoco temen a la hora de contar historias de horror con un grado elevado de brutalidad y demencia, que muy pocas veces se ve en este género, a excepción de la saga SAW, pero este ya es otro cuento. Yo sabía que este director no nos podía defraudar y ha llegado con su propio guión a demostrar que detrás de cámara tiene su buen hacer, eso sí, siempre apoyado por su maestro, el gran Quentin Tarantino.

Como les decía, mi temor al ver esta secuela consistía tal vez en que el argumento giraba también alrededor de tres protagonistas, que en este caso son féminas, y pensé que se repetiría la misma formula que se planteó en la uno, y en efecto, así fue, pero esta vez hubo un gran cambio que tiene que ver con los diferentes puntos de vista de sus personajes protagónicos y antagónicos.

Y es que Eli Roth va demostrando poco a poco esa madurez como director y que con cada film ha ido evolucionando, brindándonos demasiado talento a la hora de narrar con imágenes; un director joven con ideas frescas y con mucha seguridad en sí mismo, sobre todo a la hora de ser explícito en sus mas violentas escenas, ya se darán cuenta de lo que les hablo, y es que hay una escena que deja en pañales a la del ojo tijereteado de la uno, sin exagerar; creo que Eli Roth es un demente y con esto lo comprueba.

El argumento de Hostal 2 es tan sencillo como el de la primera parte: tres supuestas víctimas son puestas en bandeja de plata a esos clientes que hacen parte de una las fabricas mas siniestras que ha dado el género del horror, una empresa de la cual el señor Roth sabia que había mucha tela de donde cortar y que de manera inteligente supo donde echar tijera, para poder sacar un buen retazo de lo que en la primera parte no se dignó a mostrarnos con detalle y es el interior de ese infierno llamado: Elite Hunting.

Lo novedoso del argumento de esta secuela es que esta vez vemos los puntos de vista tanto de la víctima como del psicópata, una mirada al interior de esa elite asesina y que en la uno desconocíamos, una historia con puntos de giro y con un tipo de violencia tanto física como psicológica que te inquieta desde el mismo instante que aparecen los créditos iniciales.

Ansias es lo que uno siente cuando se ve el primer fotograma que da inicio a Hostal 2, y no es para menos, con el argumento servido en la uno, la ansiedad en esta secuela hace su aparición, a la hora de saber el futuro que les espera a esas supuestas víctimas que van parar a ese infierno compuesto por aquellos millonarios desquiciados que viven su vida al máximo con el sufrimiento de sus mas valiosas inversiones, clientes de una empresa que solo buscan traspasar esa línea que divide al ser humano de lo inhumano, para así creerse dioses ante una sociedad ordinaria que les rodea.

Esos "ricachones" quieren sentir el poder en su manos, mucho mas poder que el que sus billeteras les provee, y Elite Hunting ha llegado para satisfacer su más mórbido placer: el tener control sobre la vida misma y disponer de la muerte a su antojo, he ahí el valor real de su presa adquirida por unos cuantos miles de dólares.

Los fans de Hostal quedarán satisfechos con los elementos que Eli toma de la uno para esta secuela, y claro no podía faltar ese elemento sexual ya muy característico de él en toda su filmografía, incluyendo el tráiler falso “Thanksgiving”. Aunque no tan evidente como en la uno, el sexo es pieza importante para complacer a sus mas fieles fanáticos.

Tampoco podían faltar los críos de maleantes, los cuartos de tortura (pero esta vez mucho mas variados y con detalles novedosos), los elitistas ansiosos de matar (pero esta vez en todos los géneros) y claro, no podía faltar ese final emocionante, sorpresivo y hasta con chiste incluído.

¿Alguien quiere batido?

En cuanto a la violencia, esta segunda parte…(a mi parecer)…es mucho mas explícita y e impactante que la uno, con la dosis justa de Gore que no llega a hostigar y solo hace presencia cuando el momento así lo requiere, con un suspenso inquietante y muy bien logrado, como por ejemplo el que sucede dentro del tren en el que viajan las chicas y esa mala leche que se respira en el ambiente.

Pero hay un par de momentos geniales: el primero, que tiene que ver con una subasta, una escena impregnada del más puro y completo sadismo, ese sadismo que te perturba y te aterra por la frialdad de dicho momento, y el segundo, una escena por la que vale la pena pagar, esa en que el par de clientes novatos van por sus inversiones, un grandioso momento en donde vemos que lo ordinario se convierte en extraordinario, el momento cumbre para mí, ese que marca el camino a lo desconocido, tanto para la víctima como para el asesino, un juego de tomas sublime, acompañada de un fondo musical que te pone la piel de gallina, una escena en donde el hombre se convierte en monstruo y en donde el espectador se transporta a ese infierno terrenal llamado: Elite Hunting.

"Quiero ir al baño"

Cojonudo.

La industria del horror dentro del séptimo arte, tiene una promesa ya establecida en ese género tan malentendido por una mayoría y tan comprendido y querido por esa minoría que le sigue, pues bien, dicha promesa se llama Eli Roth.

Con tan solo dos Films en su hoja de vida como "Cabin Ferver" y "Hostel", ya con eso ha dado de que hablar y es que el tipo no se viene con rodeos, ni mucho menos con trascendentalismos baratos a la hora de argumentar sus historias, Eli Roth solo quiere en ellas, Sexo, Gore y perturbar al espectador con escenas que te inquietan y hasta te asquean.

En "Cabin Ferver" ya nos había dado unos cuantos ejemplos de ello, pero la escena que mas se recuerda es esa en la que tiene protagonismo una maquina de rasurar y en "Hostel" pues ni se diga, el que la haya visto sabe que el momento cumbre esta dentro de la fabrica llamada “Elite Hunting”.

Y como Eli Roth no se puede quedar quieto, este año ha vuelto con dos proyectos, el primero un tráiler falso llamado “Thanksgiving”, que fue proyectado en el film titulado “Grindhouse” y el segundo se estrena dentro de poco con el nombre de “Hostel 2”, siempre apadrinado por uno de los grandes y que de paso le produce sus proyectos, mi queridísimo Quentin Tarantino.

Él sabe que esta en su mejor momento y en lo personal espero que no se trate de tan solo 15 minutos de fama, y para aprovechar su ¼ de hora, este señor ha llegado con mucha irreverencia , para con ella generar toda la controversia posible, no solo en sus proyectos, si no también a nivel personal y en especial todo lo que tenga que ver con su propia imagen.

Como es el caso de la foto que nos acompaña el post, el tipo le ha pedido a lo señores de la K.N.B. …(Compañía encargada de los FX en sus films).. . que le elaboren un implante de lo que podría ser su mas falso EGO hecho en látex, un miembro viril del que envidiaría cualquier actor porno que se respete, ahí si se podría decir que Eli Roth tiene Cojones y algo extra que se los cubre.

Lo más sonado.

Salgámonos por un momento del séptimo arte y escuchemos una cancioncita que me encontré yutubeando por ahí, la hace Maroon 5 y se titula “Makes Me Wonder”, primer sencillo de su segundo álbum llamado: "It won't be soon before long", no nos digamos mentiras, la condenada tiene un ritmo pegachento y de paso, se deja escuchar

Este quinteto Californiano parido a finales del viejo milenio, ha cosechado bastantes éxitos a nivel mundial en su muy corta carrera y que vino a dar frutos con su primer álbum titulado “Songs About Jane”.

La banda maneja ritmos muy variados, liderada por el vocalista y guitarrista Adam Levine, que por cierto tiene un tono de voz muy peculiar y que de paso le ha ayudado bastante para alcanzar esa fama que hoy en día tienen.

Con un sonido fresco y fácil de digerir esta banda se va abriendo paso en ese gigantesco mundo musical.

The Invasion.

La verdad es que ya he perdido la cuenta de las veces que se ha llevado a la pantalla grande una versión cinematográfica inspirado en el libro de Jack Finney llamado: “Invasion of the Body Snatchers”, cuyo relato gira en torno a una invasión inter platanaria… ¡perdón!... interplanetaria de la cual y como siempre lo humanos salimos mal parados, pues bien, para los que no conocen la historia los dichosos extraterrestre se apoderan de nuestros cuerpos de la manera mas cobarde posible y sin siquiera avisar, te cogen dormidos para así poder ingresar a el y de paso hacer una replica exacta de ti mismo, creando como una especie de Zombies sin sentimientos que van por ti hasta que te unas al club.


El director de “El Hundimiento” o de la también llamada “La caída”, Oliver Hirschbiegel, trae una nueva versión de este clásico de la Scfi, los fichajes mas conocidos que harán parte de esta película titulada “The Invasión”, será el muñeco de cera ese llamado Nicole Kidman y mi querido Daniel “Bond” Graig, aquí les presento el primer tráiler de esta cinta la cual ha tenido varios retrasos a la hora de estrenarla, debido a muchos inconvenientes de rodaje y edición, Daniel Graig creo que es el salado.

¡¡Junior!!

Nunca mas volveremos a escuchar esta expresión por lo menos de la boca de Sean Connery como el padre de Indiana Jones , digo por lo menos, ya que de pronto su hijo Indy toma los derechos generacionales que le corresponden para pronunciarla, y me pregunto ¿Shia Belouf será esta vez quien se ruborice por dicha palabra?, pues bien, eso se sabrá por allá a mediados del 2008, cuando se estrene Indiana Jones IV.

Como bien dice esta foto, Sean “Bond” Connery le dice Adiós a uno de los personajes mas queridos de la trilogía Indiana Jones, como el padre del mismo, curiosamente solo actuó el la ultima película y dejó una huella imborrable. --- aaah viejo achacoso, eso de beber del cáliz sagrado es un lujo que solo se dan los Jones---, ¡putos amos!

El actor escocés dijo en su comunicado de ayer, lo siguiente, dos puntos y aparte.

“Me lo preguntan tanto que creo que lo mejor es que lo anuncie. Reflexioné mucho sobre este tema y, si algo me hubiese podido sacar de mi retiro, era una película de Indiana Jones. Me encanta trabajar con Spielberg y Lucas. Pero después de muchas consideraciones, el retiro es algo demasiado divertido para interrumpirlo.”

¿Como la ven? Debe de estar limpiándose el culo con tanta libra esterlina que tiene, como para que no acepte el jugoso ofrecimiento de estos dos grandes, o es que el retiro le afectó el cerebro y de paso el talento??, mala noticia para nosotros los fanáticos y la verdad, pesa demasiado a la hora de conectar la cuarta parte a la trilogía, no quiero que lo maten de manera facilista, me niego a eso.

Bajo cuerda esta sonando por ahí, que Sean Conneri no acepto el papel porque al lado de Ford se vería esta vez como su Hijo. (aquí deberían reírse, porque me acabo de echar uno de mis chistes).

Después de esta lamentable noticia, decir que la película empieza su rodaje en México a mediados de este mes, los actores confirmados para dicha entrega aparte de Harrison Ford, son: Cate Blanchett, Ray Winstone, John Hurt y Shia Belouf.

Un Antes:

Un Despúes:

Del argumento de la película, no se sabe nada de nada, todo esta en completo hermetismo, el guión esta a cargo de David Koepp ya muy de la casa de Steven, y comentan que el señor Lucas ha pedido a la gente que le rodea que nadie comente nada al respecto, lo único que se ha filtrado aunque me suena mas a rumor es que Indy va a escarbar sobre la cultura Maya y ojo, que el guión ha tomado elementos del que inicialmente hizo Frank Darabont pero que Lucas rechazó sin dudarlo, al parecer Jones irá a parar al área 51, me huelo una mezcla de Scfi y Aventura, no me parece extraño, la cultura Maya tiene muchos mitos que tiene que ver con visitantes de otro planeta.

Lucas: - Ummmmm, ILM no tiene la tecnologia suficiente para rejuvenecerte, probemos con la baba de caracol -

Trailer de Satanás.

Bueno, ya que estamos con Satanás y que Dios nos ampare, aqui les traigo el trailer de lo que es... (para mi)...la mejor película Colombiana.

SATANAS.

El diablo se presenta de todas las formas posibles, pero la más aterradora es esa en la que no se muestra como tal.

Satanás es la opera prima del director Colombiano...( y paisano mío)... Andrés Baiz, quien nos da un retrato impresionante y aterrador de Eliseo, un psicópata asesino que mata a mas de 20 personas, todas en su mayoría, en un restaurante llamado “El Pozzeto” al norte de Bogotá, irónico el nombre de dicho sitio.

La historia se basa en la novela homónima de Mario Mendoza, quien a su vez se basó en lo hechos ocurridos en el año 1986 cuando en un ataque de locura el veterano de guerra Campo Elías Delgado, mató aun grupo de personas dentro de un lujoso restaurante de la capital Colombiana, pero antes de eso, ya había dejado su rastro de sangre y muerte, para asi poder disfrutar de su ultima cena.


El cine Colombiano esta en su mejor momento, prueba de ello son las ultimas películas que se han estrenado en menos de un año: "Soñar no cuesta nada", "Bluff", "Al final del espectro" y "Satanás", películas que se alejan bastante de ese cine que al parecer se había quedado estancado en argumentos heredados por el narcotráfico y grupos revolucionarios que ha parido mi país.

Pues bien, el talento joven e ideas frescas ya están aquí, y han hecho que ese cine sea competitivo no solo a nivel nacional, ni mucho menos continental, ellos han venido a internacionalizar un cine que tanto anhelábamos, un cine de calidad, con originalidad y con muy buenos argumentos.

Lo convencional ha pasado a la historia, nada de comedias baratas, con tomitas fáciles o actuaciones burdas hechas con los mismos actores, en Satanas el talento se respira por todo lado, tanto en la fotografía como en su puesta en escena, ayudado claro esta, con actores de calidad y con directores arriesgados que apuestan a un cine bien hecho.


El Caleño Andrés Baiz es uno de ellos, y ha llegado con una película cruda en todo el sentido de la palabra, hace rato una película no me inquietaba tanto al contar con una historia que se basa en un hecho real, y esa historia recae en manos de Eliseo el personaje principal de la cinta, interpretado magistralmente por el mexicano Damián Alcázar.

Al inicio de la película vemos como un frio intenso recorre el cuerpo del padre Ernesto, un frio enigmático lo hace tiritar por esa fuerza helada que lo posee, y es así como Satanás advierte de su presencia, y no es para menos, el padre Ernesto se lo encontrará muy de cerca y en la forma mas humana posible, en una mujer, a la que horas atrás confesaba y que por cosas del destino, o del diablo, sus consejos fueron mal interpretados, para así empujarla a cometer el peor de los crímenes.

En ella recae el hilo conductor de la cinta, en donde la maldad es representada en los temores más profundos de sus personajes, una maldad tangible de la cual cada uno debe luchar internamente para no dejarse vencer, pero como diría mi madre: - “el diablo es puerco”, gracias a esas debilidades que cada uno de nosotros tiene.


Satanás es tentación en estado puro, y los humanos que se dejan tentar son sus mas fieles demonios, que con el tiempo estarán a su servicio, por mucha bondad que tengan, los conflictos internos la van degenerando, debido a esas circunstancias que les rodean, para que después EL se aproveche de tal situación, he ahí la premisa de Satanás.

La película nos narra tres historias paralelas de las cuales dos tienen mucha conexión, tres historias trágicas, la del cura que cuestiona su fe y su celibato, la chica pobre que busca salir de la miseria estafando hombres ricos y la del veterano de guerra que no se haya en este mundo, pero siempre aferrado a esa rectitud y honestidad que le caracteriza, pero que su vez, viene siendo su arma de doble filo y es en él que recae todo el peso de la historia.

Cada acción…( por pequeña que parezca)… de cada uno de estos personajes, será la cuota perfecta para causar ese efecto domino, que se va transformando en tragedia, y de la que Andrés Baiz supo plasmar a la perfección y de manera magistral.

Una mirada, un gesto o una palabra, puede llegar a ser el punto clave para crear un conflicto, Satanás es un impresionante relato de cómo el hombre se convierte en bestia y de cómo esa bestia se encarga de pasar las cuentas de cobro del mismísimo Satanás, a esos que ya están corruptos.

Eliseo es uno de esos personajes inquietantes que no necesitan diálogos extensos para provocar miedo, su sola mirada, su actitud que a simple vista se ve contenida, es una bomba de tiempo que estallará en cualquier momento, un desdichado caído en desgracia y que la verdad no tiene mucho que perder en esta vida, pero que igual lucha con esos demonios que le rodean para ver si algo bueno sale de él, pero no, su resentimiento a esa sociedad que lo rechaza es su talón de Aquiles.

La evolución del personaje Eliseo dentro de la trama es impresionante, te marca, te conmueve y como cosa curiosa te perturba, mas que las historias paralelas que le rodean, aun así, dichas historias están dotadas de un realismo aterrador y que se vive a diario en las calles de cualquier ciudad Colombiana, una realidad palpable de la que es difícil esconderse, como la soledad, el miedo, la miseria, el hambre y el placer por la carne hacen que corrompan la mente de los mas débiles y hasta de los mas nobles.

El film esta impecablemente narrado, con un ritmo sutil pero a la vez “endiablado”, con una evolución de personajes que hacen notar la perfecta dirección de actores, ese ritmo sutil mas bien parece el conteo regresivo para un desenlace explosivo, acompañado claro esta, de una genial banda sonora que hace que el suspenso se mantenga a lo largo del film, un suspenso inquietante y bien elaborado.

Y es en el aspecto técnico donde quede mas sorprendido, y se merece todos los elogios posibles, nunca en el cine de mi país había visto escenas de acción brutalmente bien hechas y que tiene que ver con el tiroteo final en el Pozzeto y los impactos de bala en cada una de las victimas, ayudados con unos grandiosos FX que lo hacen demasiado realistas, una escena final que no tiene que envidiarle nada a esas grandes producciones.

El desenlace es sencillamente genial, emotivo y demasiado desgarrador, te conmueve hasta tal punto que gritas por lo que le pueda pasar a los personajes, hablo en serio, jamás había escuchado dentro un cine que el público gritara en coro con la intención de ayudar a la historia, sencillamente genial.

Una historia muy real, en la que el director la envuelve en un manto paranormal y de misterio demasiado sutil e imperceptible, pero siempre está presente y es que su atmosfera así lo sugiere.

HEROES.

Arrodillémonos ante la mejor serie televiciosa del momento, todo un suceso.

Si no las has visto, que esperas??

Arderás en el infierno donde no lo hagas.

La versión Gore de los X-MEN.

Conozcan a: Hiro Nakamura , Niki Sanders, Micah Sanders , DL, Peter Pettrelli, Nathan Petrelli , Claire Bennet, Mohinder Suresh , Matt Parkman , Isaac Méndez , Simone Deveaux y al resto del elenco que no alcanzó a llegar para la foto.


Y teman a:

SYLAR

Megan Fox.

Y si no quedaron muy convencidos con mis argumentos para ir a ver los Transformers, pues aquí les tengo uno que realmente vale la pena, se trata de nada mas ni nada menos que de la increíblemente sexy Megan Fox , por cierto, tiene nombre de Autobot

Ella será la cuota femenina en medio de tanto robot y soldadito americano, y estará al lado del protagonista principal Shia Belouf, algunos tienen una suerte inimaginable, he aquí uno de esos individuos, mas adelante hablaré de él, por ahora centrémonos en ella.

Megan Fox, con una corta participación en series de TV y una mega película que muy pronto la lanzará a la fama, nació en el estado de.. !BAH¡, mejor vamos al grano, y disfruten de esta belleza.

"A que no me duermo"

TRANSFORMERS.

El 4 de Julio es una fecha muy importante para toda la humanidad, ya que todo el mundo recuerda con mucho entusiasmo, que un día antes... (3 de Julio) ... se ha celebrado un acontecimiento apoteósico: Mi Cumpleaños, que se quite cualquier independencia que a mi nadie me opaca.

Y como Spielberg y Bay me tienen demasiado aprecio, pues me han dado como regalo lo que seguro será el suceso del año, después de 300, claro está:

Transformer: Autobos vs Decepticons.

Y Comandando el bando de los Buenos, aqui tenemos al lider de los Autobots, el tipo este para pasar desapercibido se convierte en un camión NO chato y este a su vez se convierte en este bonito robot, llamado Optimus Prime.

Al ser camión, deberia de pronunciarsele una tierna barriguita

Imaginen esto: Robots Transformistas, autos de lujo que sirven y protegen, espectaculares persecuciones con sello Bay ... (el tipo sabe)... aviones y helicópteros que atacan a la humanidad, soldados patrióticos que caen bajo las balas y que se los folla un escorpión, FX de la ILM y dinero invertido de uno de los GRANDES, o sea, mi querido Spielberg.

En el bando de los villanos, tenemos al lider de los decepticons, comandados por un siniestro robot en el cual su lado transformable es una nave tipo alinigena, igual sabe que con su poderío y maldad, no tiene porque esconderse ante nadie.

Un arma letal ambulante, llamado Megatrón.

Alguién necesita que le abra la lata de atún

Con solo ver al protagonista y al Antagonista, digo yo, ¿Que mas se le pide a la vida?

Algunos me responderán: Guión.

Joder, yo no quiero ver a un Optimus Prime recitando una línea con toques intelectuales para que después lo nominen a un oscar, el argumento de por si ya es descabellado para esperar algo trascendental, lo único que hay que hacer aquí, es disfrutar del grandioso espectáculo que para historias trascendentales y con fondo, ve y mejor busca la ganadora de cuanto festival gafapasta haya en todas las capitales del mundo, Cannes es una buena opción.

Aqui les presento al mas amigable de todos: Bumblebee, el chico este se convierte en un auto que todo adolescente quiere, en mi caso sería un Renault 4 y ni eso tuve.

Compañero del protagonista humano y del cual se encariña demasiado, miremos a ver hasta donde llega esta historia de amor.

"Observen donde tengo la placa"

Con esta película se debe Gozar de lo lindo, con un director que le gusta jugar con la cámara, algunos dirán marear, pues yo no, un director que sabe lo que hace a la hora de dirigir acción, un experto en la materia y con muchas escenas espectaculares en su hoja de vida, el ataque a Pearl Harbor es …( para mi)… una de las mejores escenas de acción bélica que nadie mas ha igualado desde entonces, el resto es una mierda pero todo por culpa del Affleck y el Harnet.

El Blackout, otro del bando malo, el dolor de cabeza de las fuerzas armadas de los USAS, el que levanta el polvero cada vez que pone a funcionar las aspas, cuidado con él, que te puede cortar las manos.

"Me gusta volar seguro, por eso llevo un paracaidas por si las moscas"

Este es el plato fuete de la temporada y para muchos fans de los Autobots (Buenos) y Decepticons (malos), a estos últimos les han llovido críticas negativas por el cambio tan radical que Michael Bay les ha dado en su aspecto, y que se alejan bastante y positivamente... (para mi)... de esa línea cuadrada y ochentera, y es que los tiempos cambian, y los Transformes no podían estar exentos de ello.

Aqui un par de Autobost mas, Ironhide y Jazz, este ultimo se podria decir es el ricanchonsito del grupo, se convierte en auto deportivo de lujo, dice las malas lenguas que por ahi estuvo emparejado con Metropolis y de ahi nació C3-PO.

IRONHIDE

JAZZ. carroceria de LUJO.

"Voy a hacerme la cirugia de luces"

Como yo no soy tan radical, pues a mi el cambio no me ha molestado en absoluto, al contrario, me parecen la maravilla, tal vez los únicos que vienen siendo mucho mas fieles al concepto original, son los Autobots que se transforman ante los humanos en un vehículo común y corriente que puede tener un mortal, claro, claro, unos de esos mortales que tienen mansiones en Beverly Hills.

Otro de los Decepticosn, Starscream. Este será el dolor de cabeza para los Autobots, una nave de combate que destruye todo a su paso, lógico con esos turbos que tiene le queda mucho mas facil.

"Tengo que hacerme el pedicure"

Y he aqui la cuota cómica, el Eddy Murphi de los robots, Bender se le queda pendejo a su lado, capaz de convertirse en un Radio Stereo, como todo personaje comico, un inutil de cuidado, espero por lo menos tenga buenas canciones grabadas.

Frezzy

"Sufro de anorexia"

Clicka en la foto, para ver la imagen con lujo de detalle y en alta resolución.

Veraneando.

No hay mejor fecha para ese amante del cine palomitero que las comprendidas entre mayo y julio, los putos meses mas esperados por este servidor, ya que desde el verano pasado, ya se estaba promocionando lo que se venia para este año, aun recuerdo las ansias que tenia cuando por alla a mediados del 2006 salió a la luz pública el primer fotograma de Spydi con el traje negro, muchos dudaban que dicha fotografía era cierta y que se acercaba mas a un fake, en estos momentos pienso que hubiera sido mejor esa ultima opción y que Spiderman 3 tan solo haya sido eso, un fake que como tal, no hubiera hecho acto de presencia en este 2007, pero la realidad es otra y cuando hagamos el resumen de lo mejor y peor del 2007, de seguro la película de Sam Raimi quedará mal parada, por no decir malparida.

Ahi les pongo la dichosa fotico que negaba la posibilidad que la película sería una Kaka Kara.

Pues bien, pasando ese trago amargo y siguiendo con la moda de las terceritas partes, nos encontramos quince dias después con los "Piratas del Caribe: El acabose" perdón, "El fin del mundo" , o que mejor hubieran llamado: "Las Aventuras y desventuras del puto amo Jack Sparrow y sus otros YO" así quedaría mas lógico todo.

Cinta que no se diferencia para nada de sus predecesoras salvo que la Keyra sale mas destetada que de costumbre, a ello hay que agregar que esta es la única película del género Zombie en donde realmente no los pregonan, ya que todos sus personajes mueren y resucitan, mueren y resucitan, o en el peor de los casos, resucitan y mueren.

Hay que reconocer que la película no es tan mala como aparenta, y que a diferencia de spiderman 3, si se ve el dinerillo invertido en sus majestuosos FX por ordenador, atención a ese impresionante desenlace, Dolaritos bien ivertidos sin lugar a duda.

Al que le gustó las dos anteriores, flipará con esta, el que este mamado de tanto Sparrow, ni se acerque a ella, ya que hay una escena en la que emula a mi grandioso ASH en Army of Darkness, cuando la vean se darán cuenta de lo que hablo.

"Donde se descuide este enano me lo esnifo". Keith Richards.

Siguiendo con el orden de entrega del cine veraniego, nos llega otra tercera parte del Gigante Verde, que no, que no, que no se trata de mi querido Hulk, si no mas bien de un Ogro al que lamentablemente los guiones lo ha ido rebajando fatalmente, convirtiéndolo en un payasete de turno que ni el burro puede superar.

Donde quedó ese Ogro aterrador, al cual temían todos los personajes de cuentos de hadas??, para la cuarta parte lo sacarán del Closet?? Alguien se ha puesto a imaginar el acto sexual de burro con la dragona?? que hay de cierto que a Fiona le excita ver mentir a Pinocho??

Todas estas dudas las encontrarán en Shrek Tercero, la próxima semana cuando la estrenen en los países de habla no inglesa, dicen por ahí que esta al nivel de la primera parte y muy por encima de la segunda, me esperaré a las críticas antes de pagar por ella.

En donde le quedo lo Ogro??

Hasta aqui llego con este especial de las terceras partes de la temporada, para el proximo post le voy a dedicar uno muy especial a la película veraniega mas esperada por mi y por muchos fans de la serie animada, imagino que ya saben a cual me refiero.

INTRO.

Increíble pero cierto, segundo intento para que por fin salga a la luz publica el blog que en estos instantes leen, como cosa curiosa y por cuestiones de claves, accesos, contraseñas y cuentas, pues la versión 1.0 ha quedado en el limbo, así que este es el segundo intento que llamaré muy originalmente la versión 2.1, si, si, lo sé, yo de originalidad muy poco, así que se van acostumbrado a ello.

Pues bien, el titulo del Blog es claro, si logras No quedarte dormido mientras navegas por esta pagina, he cumplido con mi labor.

Este blog tratará de todo un poquito, aunque de seguro me voy a inclinar mas hacia el séptimo arte, pero ni crean que me verán postear sobre directores innombrables que son las delicias de los gafapastas, pues NO, acá se hablará de Spielbergs, Lucas, Tarantinos, Shayamalanes, Raimis, Jacksons, Bays, Snyders y hasta Bowlles, por lo tanto ya se estarán dando cuenta que soy fanático del cine palomitero y cutre , ese que te saca de este mundo y te transporta al mundo del entretenimiento.

Aparte de Cine, el otro "poquito" será mas bien la noticia del momento, sea cual sea, adornada con un toquecito de humor, unas gotitas de sexo y mucho cotilleo de por medio, mejor dicho, lo que se me ocurra en el instante.

Por ahora, mando este primer post al cibermundo y espero se vengan cientos o miles mas, pero lo mas importante es que la cifra de visitantes se incremente cada día.

Eso si, te recomiendo que sufras de Insomnio pero de forma crónica.


Saludos.