Trailer de Terminator: Salvation. EDITADO.

Aunque es un trailer versión oriental, las imágenes valen más que sus inentendibles subtítulos, y me ha emocionado bastante este nuevo avance de lo que posiblemente será el mejor film de ciencia ficción del 2009.

Para nadie es un secreto el amor que tengo en su TOTALIDAD por la saga sobre los Terminator que viajan a través del tiempo, hasta la tercera parte me parece una digna entrega, que aunque no se iguale a sus antecesoras, la pasé genial en cine viendo de nuevo a mi querido Arny vestir con chaqueta de cuero y con sus gafas oscuras haciendo de T-800, además Mostow hizo un trabajo decente, brindándonos buena dosis de acción y cerrando la Trilogía con un grandioso final que abrió las puertas a este film que se nos viene encima y que seguro se convertirá en TRILOGIA pero esta vez, en ese futuro incierto que tantas veces añorábamos los fans de la saga.

Y claro, tampoco puedo negar que igualmente disfruto con la serie Televiciosa - Las crónicas de Sarah Connor -, el cual me ha parecido un buen producto dentro de su formato, que acertadamente toma elementos claves de la franquicia y de paso agrega otros nuevos que la hacen mucho más interesante, haciendo más fácil la espera para este cuarto film.

Asi que, disfruten de este espectacular avance y que ojala no defraude, claro, aun tengo duda, por el petardo de director que escogieron, pero mis ilusiones van creciendo porque al parecer este señor se ha esmerado y como que ha hecho algo espectacular… (espero no equivocarme)… pero la verdad, la principal garantía me la brinda ese señor actor de apellido: Bale.

EDITADO GRACIAS A URULOKI BLOG.

Aprovechen antes de que lo retiren.

Cosa rara que me he encontrado
Cargado por UrulokiBlog

SAW V - Reseñada.

Si, si, no aguante las ganas de ir a verla, y que? y que? y que?, es ya como una necesidad por estas fechas y digamos que a uno como consumidor de esta rentable saga, no le queda mas remedio que seguir sin reparo la extensión de la historia planteada por James Wan por allá en el 2004, y así saber si algún día llegará a su fin... (no creo)..., claro, dicho alargue se dio, cuando se les ocurrió hacer una innecesaria... (para mí)... IV entrega, luego del estupendo cierre argumental que se vio en la genial y necesaria... (para mí)... III parte, después del capitulo mas flojo que… (para mí)… ha tenido la saga: SAW II.

Vaya lio me pego con estos numeritos romanos.

Pero bueno, a lo hecho pecho, ya existe la IV parte y nuevas fichas se pusieron sobre la mesa en su momento para ir completando el puzzle, y así presenciar el cambio de rumbo de la historia, un tanto rebuscado, pero al fin y al cabo, siempre respetando la premisa original que tienen que ver con “los juegos macabros”.

Y es que SAW sigue generando ganancias, porque sencillamente aun le seguimos comiendo cuento a sus guionistas, aunque por desgracia para los productores y por pura lógica, el publico poco a poco se ha ido reduciendo, debido al cansancio normal de tener que seguir una saga tan larga como esta, pero bueno, aun quedamos los amantes del genero, los que buscamos satisfacer el morbo de ver con que trampas nuevas nos saldrán con cada entrega, quizá es lo que a muchos llama la atención a estas alturas del juego y de lo cual no existe ninguna queja, por lo tanto, cada año acudimos a las salas de cine para ver de que forma torturan a esos pobres y desdichados personajes que son juzgados por Jigsaw & Cia.

Bueno, la ventaja que han tenido los guionistas para que haya hilo de donde cortar, se debe mas que nada, a los cabos sueltos que han dejado cada uno de los films, aunque no creo que se hayan dejado sin amarrar de forma intencional, si no mas bien como errores evidentes dentro del guión, y claro, ahí están ellos para corregirlos con cada película y de paso seguir dejando las puertas abiertas para LAS siguientes partes que seguramente vendrán.

En fin, fui con las expectativas por el piso a ver SAW V, ya que como les contaba, la IV parte me desilusionó por completo y no terminé por aceptar los cambios impuestos, que fueron los mismos que se vieron en la irregular segunda parte, eso si, lo único que cambiaba era el sexo, pero el resto era casi lo mismo y no me convencía del todo, pero bueno, también es cierto que tampoco había mucho de donde agarrar, tras ver el final "cerrado" de la III parte.

Lo único que destaco de SAW IV, aparte del buen GORE que nos brindó, son los flashback que cuentan los origines de Jigsaw como sicópata, el cual siempre me ha parecido un personaje fascinante en su forma de pensar y que ya le tenemos cariño, por eso no me pareció del todo mal, así que fui a ver esta última entrega, mas por curiosidad que por gusto y claro, por ver hasta donde estiraban la trama, y resulta que SAW V de David Hackel, me ha dejado con buen sabor de boca.

Si señores, así como lo leen, SAW V, corrige defectos, ata cabos y redondea de manera ingeniosa, lo que dio inicio con SAW de James Wan, gracias a sus efectivos Flashback, el único recurso que mantiene vivo el legado de Jigsaw y que logra sostener una historia de manera acertada, y digamos que arriesgada, no es fácil retroceder en el tiempo, y los guionistas han sido ingeniosos en ese sentido, mantener vivo a Jigsaw por dos films consecutivos luego de la III parte no es tarea fácil y eso hay que reconocerlo, y de paso, aprovechan para mostrar el heredero del trono, ese que ha tomado las riendas del juego de manera acertada, que ya lo asimilas como tal, y es que la forma en que termina este último film, llega casi al mismo nivel del final que se vio en la primera parte, no porque tenga el elemento sorpresa …(que lo tiene)…, si no por el momento sublime de ver renacer un nuevo legado y lo que significa esto para lo que muy seguro se vendrá cada año.

Me ha gustado, no lo niego, porque ahora si tenemos a un digno sucesor de Jigsaw, y este film se encarga de contar sus inicios como aprendiz y de paso nos narra una historia detrás de él, que logra convencernos de manera perfecta, que puede llevar las riendas del juego, claro, todo bajo la supervisión directa del “mandamás” y que por fortuna no se le ha descarrilado, como si lo hizo la insoportable Amanda.

A destacar, la relación directa entre el Sicópata y el aspirante a tal, que nos ayuda a conocer mucho mas a fondo las motivaciones de este último y el porque de sus acciones, el perfecto Padawan, el único capaz de comprender el pensamiento y las enseñanzas de su maestro, ese que con una sutil sonrisa de lado, es capaz de decir: Game Over.

Pues bien, amantes de la saga, NO duden en verla, eso si, los que aun no han visto el resto de films, ni la vayan a ver, que seguro no la van a entender, esta nueva película es igual de sangrienta que las anteriores, tiene trampas nuevas y demasiado dolorosas que te harán sufrir , sobre todo las del final.

Que curioso, los únicos films de la saga que me han gustado, han sido los impares, que están ahí para corregir los errores que se ven en los pares.

Watchmen: IMPRESIONANTE

Quantum of Solace.

Es indiscutible que Casino Royal se ha posicionado en un punto muy alto que difícilmente otra película dentro de la saga Bond podrá alcanzar.

Y es que para poder igualar tal excelencia, no es necesario que se quemen o impacten miles de balas, ni tampoco llegar a un record de cuantas patadas y puños se den, ni mucho menos demostrar como se invirtió el presupuesto en coches, locaciones y explosiones.

Pues no, para generar emoción, no hace falta llegar a los excesos, y eso se pudo comprobar con tan solo un efectivo juego de póker en el que James Bond se enfrenta al villano de turno en la grandiosa y genial Casino Royal.

Y es que sin tanto efectismo y sin tanto derroche de acción, solo esa escena emociona más, que toda la acción vista en el ultimo film del agente 007 que se acaba de estrenar: Quantum of Solace.

No entiendo la maldita manía de los productores en cambiar de director para una franquicia tan famosa como la de James Bond, porque se empeñan en ello? son reglamentos inquebrantables? existe un convenio entre guionistas, productores y directores ingleses, que no permiten que un director sea consecutivo dentro de la saga?

Pues he ahí el factor determinante de la inestabilidad que tienen estos films de James Bond, si Martin Campbell hizo un excelente trabajo con Casino Royal, porque no lo volvieron a contratar? y con mayor razón, si el film que le precede a este, viene siendo una secuela que determina de manera rotunda, el nacimiento REAL de 007 como agente.

Pues bien, en manos de otro director como Marc Foster, dicha emoción y drama, pasaron al completo olvido, para dar paso a un film que se basa en acción y mas acción, en persecuciones y mas persecuciones, en explosiones y mas explosiones, todo esto dentro de planos en su mayoría inentendibles, que opacan por completo el talento indiscutible de Daniel Graig como actor, que por fortuna, viene siendo lo único bueno de Quantum of Solace, pero eso si, totalmente desaprovechado como el agente 007.

Todo ese derroche en pirotecnia y malabarismos, ya se ha visto en anteriores films sobre espías, es como si hubieran metido las escenas de acción de Misión Imposible III, las de Jasón Bourne y claro, las de Casino Royal dentro de una licuadora y listo, les presento a: Quantum of Solace.
Pero lo peor no es eso, el argumento es demasiado mediocre, sobre todo con la misión que lleva a cabo Bond en este nuevo capitulo, y es que esta vez no tenemos una amenaza mundial a la altura de los anteriores films.

El plan del villano de turno en Quantum of Solace es aburrido, y el menos ambicioso si lo comparamos con el de Le Chiffre en Casino Royal, que con actos terroristas desestabilizaba la bolsa de todo el mundo a su favor, aparte que su maldad brotaba por lo poros, acojonaba con solo verlo y tenía carisma, solo hay que recordar la forma de torturar a Bond para sacarle información, que vamos, a 007 lo han dejado sin descendientes directos.

Pues bien, aquí tan solo tenemos una amenaza que no causa impacto alguno a nivel mundial, porque no nos vengamos con cuentos, al viejo continente poco le importa el destino de un país tercermundista, sobre todo, si se plantea un problema que no es ajeno por estos lares, golpes de estado, políticos corruptos, pobreza y pueblos sufriendo por el olvido de los gobiernos, que no invierten en lo social, y la hambruna y la sed es pan de cada día.

Un pedazo de tierra Boliviana, es lo único que quiere tener el malvado de la película, solo eso, y digamos que entendemos sus razones, porque lo único que quiere el villano, es montar su propio negocio y ya está, pero Bond hará hasta lo imposible para impedírselo.

Pero antes de eso, el agente con licencia para matar, solo quiere encontrar respuestas y de paso venganza, por todo lo que le sucedió en el Casino Royal, ayudado claro esta, por las pocas pistas dadas por Mr. White, que lo llevan a recorrer el mundo en busca de informantes, y que de paso lo conectan con una red de negociantes sucios, que explotan y desangran al nuevo mundo.

Para ser sinceros, me ha dejado indiferente esta nueva película de James Bond, se olvida fácil y eso es lo peor que le puede ocurrir a un film, que se convierta en un producto desechable, y eso es lo que es, un film para pasar el rato y no mas.

Otro de sus mayores defectos es que quiera parecerse mas a la saga Bourne que a la de Bond, esta bien en darle mayor realismo a la franquicia, pero no hay exagerar con esto y borrar del todo lo que caracteriza los films del agente británico, como sus curiosos Gadjets, su fama de conquistador y su pinta de “gentleman” , y es que esta es la primer vez, que vemos a un Bond sin recursos económicos, que vamos, lo han dejado sin sus Martinis, sin sus gadjets y lo que es peor, sin un espectacular coche que lo identifique, bueno, menos mal aun le quedan sus chicas Bond, que ya sin ellas, sería mas preocupante la cosa.

PVC - 1 . One Shot.

Hace poco fui a cine y vi un avance de un film supuestamente Colombiano que realmente desconocía, a pesar de la cantidad de premios que ha ganado en cuanto festival de cine independiente se ha presentado.

Lo peor de mi ignorancia hacia dicho film, es que tiene mas de un año en haber hecho acto de presencia en el festival de Cannes versión 2007, ya que se dio a conocer en una categoría llamada: The Directors Fortnight, que viene siendo la presentación para el mundo de aquellos jóvenes talentos que se les augura un gran futuro dentro del séptimo arte y que hace parte de la selección oficial que se hace cada año a miles de candidatos que sueñan con ser promocionados en tal prestigioso evento.

Pues bien, la razón de ser de los premios que ha recibido a nivel mundial después de su paso por Cannes, han sido en su mayoría, por su arriesgado ejercicio a nivel visual en el cual sumerge al publico y claro, por su inquietante y dramática historia, que se basa en un lamentable hecho real ocurrido en mi país (Colombia), y que tiene que ver con un acto demencial, en el que a una mujer le colocan un collar bomba el cual se detonará en una hora determinada, si la familia no paga una fuerte suma de dinero a esos dementes terroristas.

Pero lo que más llama la atención de la película, es que dicho suceso esta narrado en una sola toma de 85 minutos, sin ningún tipo de corte o trampa que lo simule, claro, para lograr dicha proeza por lógica esta hecha en formato digital, ya que de manera convencional hubiera sido imposible o mas bien posible, con trucos o cortes imperceptibles a la vista.

Muy pocos realizadores se atreven hacer este tipo de propuestas, el maestro Hitchcock había sido..(si no me equivoco).. el único que hizo un largometraje en este particular estilo, en la Soga narró una historia que consta de largos planos secuencia, el cual genialmente unió, con efectivos trucos de cámara, para brindarnos un film que a simple vista se nota como si se narrara en una sola toma.

Otros directores han querido hacer lo mismo pero no pasan de un cortometraje o estupendos planos secuencia, como los que nos han dado Brian de Palma o hasta el mismo Tarantino en su genial segmento de Four Rooms, entre otros.

Para el caso de PVC-1, el atrevido director, guionista y camarógrafo fue un joven Grecolombiano quien se propuso hacer dicho experimento narrativo, preparándose exhaustivamente por 3 meses, ya que él mismo operó la cámara, y antes de empezar a rodar se ensayó esa única toma, en tan solo 5 días con todo el personal técnico y actoral, dando como resultado la admiración y los aplausos del publico que la ha visto.

El director es un “sintocayo” de nombre Spiros Stathoulopulos, de madre Colombiana y padre Griego, este film es su opera prima, trabajó con actores naturales y con tan solo un par que han tenido escuela, para darle mayor realismo al film, claro que a mi parecer esto puede ser su talón de Aquiles, porque al querer dar realidad con gente que no sabe actuar puede lograr el efecto contrario, no entiendo porque esta manía tan "victorgaviriana" y tan de moda en estos momentos, sobre todo en aquellos films Colombianos que cuentan nuestra problemática social.

A esos despistados como yo, que no sabían nada de ella, ahí les dejo el dato, me parece interesante por su propuesta visual, y si ya estan dando el Trailer en cines de Colombia, pues eso quiere decir que ya casi la estrenan, atentos.

Triqui Triqui Halloween...

Segundo avance de uno de los films que mas tropiezos ha tenido a la hora de su estreno, supuestamente se tenía pensado estrenar en cine en Halloween del año pasado, pero nada.

Esperemos que este año sea el escogido.

A pesar de sus problemas, para mi es uno de esos films llamativos que dan ansias.

Tracks-formers.

Así de espectacular como es el film, así mismo es su banda sonora, y es que hace rato no se escuchaba un Soundtrack tan completo como lo es el de Transformers.

La unión de varios grupos de rock que se mueven dentro de lo alternativo y el new metal, hacen una delicia para los oídos de aquellos que gustan del rock melódico, pero sin dejar a un lado lo mas potente del genero.

Aquí os dejo 2 de mis canciones favoritas que hacen parte de los 12 tracks que componen la banda sonora de los robots transformistas.

Smashing pumpkins- doomsday clock


HIM Passion's Killing Floor