viernes, 15 de febrero de 2008

The Happening - NUEVO - Trailer.

Vaya semanita esta la que hemos tenido, en menos de 15 días, dos de mis directores favoritos me han hecho correr de forma literal, con las nuevas imágenes en movimiento de sus futuros, esperadísimos y cada vez mas cercanos films.

Y aun sin haberme recuperado del impacto emocional, y a riesgo de que mi corazón se salga de mi pecho, luego de haber visto en acción a mi adorado e idolatrado Indiana Jones, pues nos llega un segundo avance de la nueva maravilla que ha parido mi querido Shyamalan: The Happening.

jueves, 14 de febrero de 2008

Feliz día de san valentin.

martes, 12 de febrero de 2008

Cloverfield.

Para mí, el principal atractivo que tienen las películas protagonizadas por monstruos gigantes, está en como los mismos destruyen ciudades importantes, algo que dentro de lo fantástico es demasiado atrayente y de paso viene siendo tan solo un espectáculo visual que muy pocas ocasiones te sorprende, si nos aferramos claro está, al realismo con el que NO están hechas estas cintas.

Pero eso no nos “importaba” (tiempo pasado), ya que lo único que se busca..(ba).. en estos films, es..(o era).. el disfrute de ver como se destruyen y a la vez se despilfarra la cantidad de dinero invertido en aquellas maquetas a gran escala de los edificios mas emblemáticos que hay en todo el mundo, algo muy común en las clásicas “monsters movies” orientales, para ser mas exacto, con las de nuestro apreciado Godzilla, y es que aparte de ese y en ocasiones costoso “atractivo”, para mi no había nada mas que ver en este tipo de producciones, tan solo el punto de vista destructivo de la enorme criatura, hasta que llegó: J.J Abrams.

Hagamos memoria, por allá en 1998 Roland Emerich apostó por hacer una película sobre Godzilla pero a lo occidental, implementando el uso de FX por ordenador que en aquella época se estaban perfeccionando, ayudado claro está, por el uso de maquetas de aquellos edificios famosos que adornan...(ban) a NY.


Pues bien, dicha mezcla de FX dio como resultado lo que todos esperabamos ver, una NY completamente destruida, pero lastimosamente con la misma esencia de las películas orientales, o sea, una destrucción mas falsa que una moneda de cuero, exceptuando claro está, la excelente entrada de Godzilla a la ciudad, con unas espectaculares tomas mostradas desde "casi" el punto de vista de los protagonistas, que simulaba y a la vez "casi" que nos situaba en plena acción y bajo los pies de de aquel reptil gigante, tomas en las que apenas se alcanzaba a ver al monstruo, una muy corta genialidad del señor Emerich en la que acertadamente seguía guardando la sorpresa de como era el aspecto y las dimensiones del mismo.

Un comienzo para mi brillante, en el que por desgracia para el film, el director malogra cuando le da por mostrar en su totalidad al señor Godzilla, y esa entrada "casi" que realista se iba perdiendo poco a poco a medida que el film avanzaba, emulando en su totalidad pero con aquel elemento digital, las destrucciones "enmaquetadas" perpetuadas por aquellos monstruos orientales, es mas, ni siquiera el monstruo supuso una novedad en ese entonces, a pesar de estar hecho digitalmente, su semejanza humana era demasiado evidente, por mas cola y cuello de iguana que tuviera, nunca pudo superar el disfraz del Godzilla oriental que vestía un pobre y asalariado japones.

La película de Emerich pasó con mas pena que gloria, aunque confieso que en lo que respecta a la destrucción masiva, no tengo la menor queja, porque eso fue lo que nos dio y eso era lo que yo quería ver, edificios, puentes y estadios destruidos, en ese sentido si que pasó el examen, a pesar de esas tomas tan falsas de la NY nocturna, mientras el ejercito atacaba al monstruo con todo su arsenal. .


Tanta carreta que les acabo de escribir, es la excusa perfecta para valorar esta genialidad llamada: Cloverfield

Cinta que representa para este sub-género una gran novedad con lo respecta a lo mil veces contado en otras "monsters movies", y es que yo nunca antes había sentido y vivido en cine, una historia de corte fantástico de la forma tan, pero tan realista, como la que nos brindó el novato y no menos genial: Matt Reeves, y ahí radica su gran cualidad.

Cloverfield es un grandioso experimento visual muy por encima de lo argumental, en el que esto último es lo de menos, es más, donde lo hubiera habido en mayor medida, creo que sería una película demasiado fallida e ilógica, porque el único argumento que existe es aquel evento catastrófico que le ha sucedido a un grupo de "personajes" que ni siquiera se lo esperaban, asi que sería...(vuelvo y digo)...demasiado ilógico, buscarle un guión trabajado, a un supuesto evento inesperado que captó una simple cámara de video mediante el punto de vista de un asustadizo y torpe personaje (Hud), o sea, alguien que dentro de la historia era del común y muy corriente.



Eso es lo que hace que la película sea tan genial, y es tal el realismo de las tomas hechas con camara en mano, que no dejas de sorprenderte de como lo fantástico se mezcla de manera soberbia con aquellos elementos físicos que nos brinda el mundo real, y es que ninguna toma por amateur que parezca ha sido fácil de desarrollar, todas y cada una de ellas, sobre todo en las que aparecen los monstruos, han requerido de una planeación y coordinación perfecta de espacio y tiempo que este señor Matt Reeves ha sabido plasmar.


Pero lastimosamente dicho experimento no ha sido bien recibido por un publico mayoritario, que prefieren un simple convencionalismo a estar metidos literalmente dentro de la película, que eso era lo que se buscaba y es lo mas valioso que tiene Cloverfield, y al que no le gustó, es porque no ha entendido realmente la propuesta planteada, esa en la que te involucras totalmente dentro de la historia, gracias a la imagen subjetiva que nos brinda una simple cámara de video, manipulada por uno de los personajes ficticios que tiene el film.



Por cierto. muchas personas han tomado como referencia hacía Cloverfield, a esa tomadura de pelo y no menos monumental bodriete llamado: "La Bruja de Blair", para mí es demasiado irrespetuosa tal comparación con esta genialidad salida de la mente de mi querido JJ. Abrams, yo por lo menos me niego a hacerla.

Y si es de buscarle referencias, creo que la mas cercana es la "Guerra de los mundos" de mi querido Spielberg, de la que estoy seguro Reeves se basó en algunas cosas para hacer Cloverfield, sobre todo en el espectacular ataque inicial del tripode, y es que Steven acertadamente lo mostró desde diferentes puntos de vista: El del protagonista, el de una cámara de video y desde las geniales tomas que se reflejaban en las vitrinas de los almacenes y en los espejos retrovisores.



Algo de lo que también Reeves ha tomado de Spielberg, es la sutileza a la hora de mostrar el enemigo, cosa que en "La Guerra de los mundos" era demasiado inquietante y aterrador ver aquel ataque desde ese punto de vista, que nos situaba dentro de la acción, sin lograr ver por completo la forma del enemigo, lástima que dicha escena haya sido tan corta, pero estoy seguro que gracias a ella, Matt Reeves se ha inspirado, y de que forma, a la hora de hacer la tan infravalorada: Cloverfield.

Obvio que la película tiene sus defectos, entre ellos la tan rebuscada "parte argumental" que hay dentro de la fiesta, pero esta viene siendo a la vez tan necesaria para el rumbo de los personajes, que uno termina por aceptarla, defectos y quejas que son para mi, irrelevantes.

Pero por favor, buscarle coherencias a un film que tiene como protagonista un monstruo gigante, es como absurdo, ya que la película pertenece al género fantástico, en el que su particular atractivo, es la forma como esta contada, o sea, "Ficción bañada con un toque de realidad" y no un "Reality con toques de ficción", por lo tanto y al ser una película sobre monstruos, el director tiene todo el derecho de tomarse las licencias posibles con lo que respecta al género.

Para los que aun no la han visto, favor ener en cuenta esa observación y verán que la van a disfrutar de lo lindo.


Querido Matt Reeves, el tiempo le dará a tu grandioso film, el GRAN puesto que se merece.

martes, 5 de febrero de 2008

The Happening.

Leía en un blog de un viejo colega, que este año hay muy pocas películas que realmente motiven a la hora de pagar la boleta parar sentarse en una butaca y así disfrutar el cine como debe de ser.

Pues mi querido Doc. Moriarty, aparte de The Dark Nigth e Indiana Jones 4, quiero que tengas presente el sexto film de uno de los directores más sobresalientes, incomprendidos e infravalorados, de las últimas dos décadas: M. Night Shyamalan.

Este señor es para mi, todo un GENIO, y en estos momentos no hay director que lo iguale a la hora de narrar con imágenes el mejor suspenso que no se veía desde Alfred Hitchcock, el Hindú ha parido 5 joyitas que no saldrán tan fácilmente de mi memoria, y aquí las pongo en su correspondiente orden.

- El protegido

- Señales.

- La Dama del agua.

- La Aldea

- El sexto sentido.


Pues bien, para los que aun no ha visto el avance de su nueva película titulada The Happening, no duden en hacerlo que aquí les traigo el enlace, solo les puedo asegurar que son realmente impresionantes las pocas imágenes que se alcanza a observar dentro del mismo, y que nos muestra CINE en estado puro y la genialidad de un autentico maestro.

Atentos, que al parecer Shyamalan hace su incursión en esos films que tienen que ver con desastres naturales, pero la verdad el avance va mas allá de eso, y no veo la relación del sub-género mencionado con lo que respecta a los suicidios masivos.

Señores, Shyamalan me ha dejado realmente expectante y ansioso, así que disfruten de este primer Tráiler.



lunes, 4 de febrero de 2008

Me pongo al día.

Bueno, últimamente he tenido muy olvidado el Blog por razones de peso personal y no les diré mentiras, también por total y física pereza, que trae consigo la escasez de ideas, pero vamos, creo que en este mundillo ya todo esta dicho, y la verdad es que no me gusta ser el repetidor de la repetidera, pecado principal de la mayoría de bloggeros que pululan por la web, exceptuando algunos casos, claro esta.

Sir Laguna, tu te salvas, es mas, para que existo, si tu ya estas? Bueno, creo que exagero un tanto con la lambonería hacía mi principal y único lector.

Asi que, año nuevo y comentarios nuevos, y espero sostenerme más de seguido por estos lados y que el par de lectores que me leen..(o sea: Sir y yo)…, sigan fiel a mis letricas.
Pues bien, el primer post del año va dedicado a hacer un resumen de los visto hasta el momento luego de la excelente “30 días de noche”, y es que después de esta maravilla vampírica, ha habido muy poco para ver en cartelera, salvo algunas pelis que llevado por la curiosidad, me arriesgué a pagar por ellas, cosa que lamentas después si lo visto ha sido un TRUÑO de proporciones épicas, como el caso que les pongo a continuación:

Aliens vs Predator 2. Si con la primera parte Paul W. Anderson hizo una “cagada” decente, de esas que uno puede decir que es hasta placentera, pues lo hermanos Strause han “Diarreanizado” ambas sagas y así suene absurdo o increíble, han convertido el film del señor Anderson, en todo un peliculón, y esto ya viene siendo el colmo de los colmos.


Tenia ciertas esperanzas con esta segunda parte, luego de tanto bombo y platillo que había con lo supuestos “visionarios” hermanitos Strause, y es que estos señores se vanagloriaban en cuanta entrevista les hacían antes de que saliera a la luz publica tal mierdero, el que por desgracia me ha salpicado, lo peor de todo, es que estos señores tuvieron el atrevimiento y el descaro de criticar vilmente el primer VS que hubo sobre estas míticas criaturas, que viene siendo TODA una Obra maestra si la comparamos con esta segunda entrega hecha por estos subnormales, que por cierto, vienen siendo la contraparte pobre y patética de los hermanos Wachowsky.


Por favor, y encarecidamente se los pido, no vean esta película, no la alquilen, ni siquiera la bajen pirateada, porque si hacemos esto, peligrosamente podemos poner de nuevo a estos señores en las directrices de un futuro y muy posible BODRIETE, Dios quiera que no lo hagan de nuevo y que EL mismo nos ampare, así que evitemos esto por favor, que esta Aberración tan solo haya quedado en la retina de unos cuantos desdichados que tuvimos la desgracia de ir a ver este bodrio, todo por la maldita curiosidad, ya saben, si ven el DVD en Blockbuster a UN (1) devaluado dólar, se los juro, sería demasiado costoso.

Soy Leyenda: Vamos, confieso con pena que soy mal lector, y por lógica no me quemo la mente en criticar un film que se ha basado en las letras de un escritor famoso o no famoso, en ese sentido digamos que llevo la “ventaja” con respecto a las personas que tienen el buen habito de leer, ya que de por si, dichos lectores esperan por lo menos un 80% de fidelidad dentro del cine con respecto a lo que han leído, pero así suene a cliché, una cosa es plasmar en letras una historia y la otra es llevarla a cabo en imágenes, que lo diga mi querido GABO, al que por lógica… (ya que a este si que lo he leído)… es casi que imposible trasladar su realismo mágico en imágenes, y si lo hacen, pierde en su TOTALIDAD toda la esencia y el encanto literario de mi paisano, por lo tanto quedaría un film normalito, sin magia ni nada que se le parezca, asi que me parece absurdo que después de el historial negativo que hay con respecto a Cine vs Libros, la gente siga criticando lo mismo de siempre y que dicha fidelidad, tan solo se da en contadas ocasiones.


Pues bien, apartándome del libro, puedo decir que Soy Leyenda me ha dejado con dos sabores de boca, el dulce me lo proporcionó su excelente primera hora, gracias al carisma de Smith y por supuesto el de la perra, y a una alucinante y espectacular puesta en escena. No hay que negar que Francis Lawrence nos ha brindado un comienzo angustiante e inquietante, con ese NY desolado, con ese elemento sicológico muy bien llevado por este gran actor, y con un suspenso sutil que te acojona de veritas de veritas, como aquel momento que Neville va en busca de su perra en el edificio a oscuras, o esas tomas generales de la ciudad desolada en el que los maniquíes y los animales formaban parte de ese elemento psicótico que Neville nos transmitía gracias a esos plano subjetivos, en el que el punto de vista del protagonista llegaba a confundirnos con lo que se veía y no se veía, algo que acertadamente nos metió de lleno en la soledad que envuelve al personaje.


Pero lastimosamente tenia que llegar el sabor amargo y todo se degeneró cuando las bestias salieron a todo color y a todo píxel en unos primeros planos que dan penita ajena, unas bestias generadas por ordenador que me recordaron a la momia de Sommers y que mucho mas miedo transmitían los monstruos hechos para Scooby Dobi Doo, lastima que no haya seguido la línea trazada al inicio, de haber sido así, hubiera quedado todo un peliculón, pero bueno, por lo menos esa mala mitad aun teníamos la presencia de Smith y la perra, hasta que.... snif.

Un film soberbio en su primera parte y tan solo entretenido (a medias) en su siguiente mitad, exceptuando… (vuelvo y recalco)… cuando las criaturas muestran sus caretos, a excepción de una escena en la que salen a media luz y que no se ven tan fictisios, esa en la que Neville los embiste espectacularmente en pleno muelle, o la desesperante carrera del mismo por llegar a salvo a su auto mientras la momia le lanza un par de cachorritos vampiros para impedírselo, una escena muy bien llevada y no tan cantosa…(vuelvo y recalco)… como cuando aparecen los vampiros.

Si, si, espero que les hayas quedado claro, que los vampiros están hechos de forma horrorosa por ordenador.

Hot Fuzz o Arma Fatal. La conseguí baratica en Tower Records por que lo mas seguro, es que por las salas de cine de mi país no llegue, así como tampoco lo hizo Shaun of the Dead del mismo realizador, cosa que me pone a pensar que los únicos films ingleses que nos han llegado son los del Harry Potter y alguna que otra comedia romántica protagonizada por el Hug Grant ese, y me parece realmente lamentable, así que sin dudarlo pague 8 euros por esta maravilla de película que parodia el tan infravalorado género de acción , al que este servidor le tiene un gran aprecio, sobre todo porque viví la mejor época a lo que al genero se refiere, comandada por Norris, Bronson Sly, Suache y Van Damme.


El Dúo Wright y Pegg regresan con su peculiar y particular estilo, y claro, con su muy “fino” humor británico, bueno lo de fino lo digo mas por diplomacia que por lógica, ya que esta cualidad tan solo se ve en sus bien logrados diálogos, porque en lo que respecta a su estilo visual, Wright es un diamante en bruto, y muy bruto, el tipo hace una película de acción a la que le mezcla los géneros que han sido de su agrado, en especial el horror, con decirles, que cada una de las muertes vistas en este film, no se ven en ninguna otra película en la que haya protagonizado el mismísimo Jaso Vorhees, el director nos da una gran muestra de buen gore que queda al servicio de la historia, una historia auténtica y desternillante, sobre todo en su parte final, en la que hay por doquier muchos guiños a ese cine palomitero que disfruta una gran mayoría, así que no dejen de verla, y véanla sin prejuicio alguno, ya que las situaciones absurdas y sin sentido que rodean a este film solo es entendible, si te has devorado la mayoría de Buddy Movies que se han visto en las últimas dos décadas.

domingo, 9 de diciembre de 2007

30 Dias de Noche.

Ya estaba cansado de la imagen tan generalizada que se les estaba dando a esas criaturas de la noche que beben sangre humana desde su propio envase con sus ya famosos colmillos afilados, o sea, los comúnmente llamados: Vampiros.
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Atrás quedaron los afeminados Cruise, Banderas y Pitt, para dar paso a estas bestias salvajes que visitan un alejado y desolado pueblito en Alaska por “30 días de noche”, por lo tanto estos amenazantes vampiros no necesitan de ser cultos, ni vestir ropas finas, ni mucho menos ser bien parecidos para poder llegar a sus victimas, a estas temibles criaturas lo único que les interesa es alimentarse y no andar por ahí perdiendo el tiempo con actitudes metrosexuales.

Los Vampiros de “30 días de noche” no son tan endemoniadamente feos como los que presentó Guillermo del Toro en la genial Blade II, al contrario, estos nuevos chupasangres son mucho mas terrenales y para mi, vienen siendo demasiado inquietantes y mucho mas temibles que los mostrados por el Mexicano, porque sencillamente su lado malvado y su semejanza humana, es la mas cercana a la de un sicópata asesino que a la de un demonio, y eso hace que su presencia en pantalla sea mucho mas realista, a pesar de tener las características paranormales que rodean a estos seres nocturnos, como la de No soportar la luz del sol y una dentadura al mas estilo Sharkman.

No conozco nada de la novela grafica en el que se basa el film, pero eso no impide que valore su espectacular puesta en escena, como tampoco su impactante, frenético y caótico estilo visual, que según lo que he leído por ahí, es muy semejante al comic book elaborado por Steve Niles.

La historia es sencilla: La condición climática en Alaska, de dejar sin luz solar a toda una región por el transcurso de 30 días, hace que un pueblito llamado Barrow se ponga como Buffet para esos hambrientos y temibles Vampiros que llegan con la intención de devorar todo ese festín que tiene como plato principal, todo tipo de carnes: Blancas, amarillas y negras.

Pero lo que no saben los noctámbulos, es que dentro de ese festín viviente, hay un grupo de presas que se resisten hacer parte de esa cadena alimenticia, por lo tanto el Sheriff del pueblo hará todo lo posible para aguantar ese mes en penumbra hasta que salga el tan anhelado sol, con ese contadito grupo de sobrevivientes que quedó, luego del brutal y certero ataque inicial perpetuado por estas bestias sangrientas.

La película es visualmente impresionante, el contraste entre blanco y rojo hacen parte de su “particular” belleza estética, aunque aquella novedad con respecto a la definición de colores ya la habíamos visto en “300”, aun así, este film tiene un manejo de fotografía soberbio, las tomas iníciales de los ataques vampirescos se tornan angustiantes y en ocasiones desesperantes, un buen ejemplo de ello, es la genial toma aérea en donde podemos apreciar todo ese caos pueblerino y la dimensión de dicho ataque, generando escenas muy tensionantes y de puro horror.

Un film lleno de impresionantes momentos de suspenso y gore que te quitaran el aliento, en el que la violencia explicita la podemos ver sin tapujo alguno y con lujo de detalle, sobre todo los que tiene que ver con desmembramientos de torsos, brazos y en especial todo tipo de cabezas. Atentos a las escenas finales que tienen ese elemento Gore, porque son sencillamente BRUTALES, ya que acertadamente han empleado unos FX hechos a la vieja escuela y que de paso te recordarán a The Thing del señor Carpenter.

La actuaciones de los primarios y secundarios, están muy bien, sorprendiéndome en este sentido el que hasta ese momento era un soso para mi, el señor Josh Harnet, y es que su personaje lo ha sabido bordar muy bien, ya que su angustia, miedo y rabia las refleja de manera muy acertada a lo largo del film, tengo que aceptar que mi principal temor para que esta película no me gustara, se debía a la inclusión de este señor, pero reconozco que se ha esmerado bastante para hacer creíble dicho personaje.

Pero como nada, ni nadie es perfecto, el film adolece de muchas fallas y una de ellas nace de su principal cualidad que tiene que ver con el ritmo frenético, y es que a pesar de que la trama trascurre en 30 días, esto no se nota para nada y por momentos piensas que la acción sucede en tan solo un día, ya que el elemento de transición es mostrado de forma mediocre y que se ve reflejado en la mayoría de personajes, específicamente en su aspecto físico y mental, en el que ambos estuvieron totalmente inalterables dentro de la trama, una queja que para mi, se evidencia demasiado.

También hay momentos en el que desaparecen como por arte de magia personajes secundarios y sin explicación alguna, y esto da la sensación que no han incluido muchas escenas que al parecer fueron filmadas y de paso eliminadas, sobre todo las que tiene que ver con la toma del pueblo.

A pesar de esta queja, no hay que negar que estamos ante un grandioso y digamos que novedoso film sobre vampiros, en el que se le ha dado un aire fresco y digamos que mas realista a esas criaturas de la noche.

Una película que vale la pena ver porque tiene grandes momentos de acción, buena dosis de sangre, y un par de escenas con una belleza visual que se quedarán fijas en tu memoria, sobre todo esa toma final con puesta de sol incluida.

jueves, 22 de noviembre de 2007

Acojona que te cagas.